银河护卫队

奥斯维辛集中营、诺亚方舟、创造亚当、反纳粹、反乌托邦、反未来主义……银河护卫队Vol.3绝非只有插科打诨和金曲串烧，滚导在这部电影里想讲述很多东西，不只是guardians完美的结局和rocket悲惨的身世——其实完成到这里，也足够漫威粉满意了。 当然，我并不是漫威粉，某种程度上我prefer隔壁DC的更加“电影”的风格。所以滚导在这部电影里的自我表达着实让我眼前一亮，在纯商业的（漫威）超英片中难得一见。

海报好炫

滚导的思考延续了灭霸杀一半人救另一半人的电车难题，也是神性和人性之间的矛盾。也许从宏大叙事的角度来看，灭霸似乎是正确的，消灭一半人来为另一半人求得生存空间，以解决宇宙层面上无限增长的人口和有限的资源之间的矛盾。而从人本主义的角度看，蔑视任何人的生命都是不可取的，为了宇宙的科学发展而消灭一半人类被看作是荒谬的极端的疯狂的。

所谓人性与神性之争，就是指从人本角度看问题还是从宏大叙事者的角度看问题。银护3的反派就是一个宏大叙事者，他为了自己的社会理想，为了创造自己心目中的乌托邦，进行各种生物实验，使其达成最完美的形态。无论小到一只浣熊还是大到一个星球，只要不够完美，没有满足他变态的心理欲望或者说没有实现他宏伟的社会理想，他便会推倒重来——就像对待无用的棋子和积木一样随意摧毁他所创造的一切生命。

至高进化

反派“至高进化”和阿道夫希特勒有相似之处。他们的屠杀不是为了达成具体目的而采取的必要措施，也不是泄一己私愤，仅仅是因为他们认为一部分人不应该出现在理想社会中，仅仅因为他们认为这些人不完美或者没有高洁的血统。此所谓极端之恶（radical evil），这个词并非指杀戮的残暴程度，而是指向杀戮的不可理解性：在传统理念中，人的尊严和价值顶多被践踏为工具，就比如康德说人是一个作为目的的存在，而不仅仅是任何发展的工具，但是在至高进化和希特勒看来，人甚至连工具都算不上。他们革除了人的根本概念，将一部分人仅仅视作亟需清理的垃圾和杂质。（当然，如果你读过鲍曼的《现代性和大屠杀》或者汉娜阿伦特的《艾希曼在耶路撒冷》，就知道那些大屠杀执行者并非十恶不赦的失心疯子，相反，他们逻辑缜密、思维敏捷、文化造诣和科学素养都极高，平日里也温文尔雅、恪守道德。惨绝人寰的屠杀实际上来源于现代性——基于计算之上的绝对的客观理性，换句话说就是冷漠的机械思维，或者说是以结果为导向的工具理性。很遗憾影片中这部分未能呈现，而仅仅是将反派塑造成了一个“只是不满现状”的偏执狂。） 这里可以提一下乌托邦。理想国，柏拉图的诅咒。历史上所有试图建造理想社会的人，最终都将通往天堂的道路砌向了地狱。两生花。柏拉图的理想国和孔夫子克己复礼的社会理想在一些方面是相近的，一个是因为伯利克里时期开放的雅典城邦不可避免的失序，一个是因为春秋的礼崩乐坏，两位古代先贤的社会理想现在看来，不过是历史的逆潮，一个是在开放社会怀念封闭社会，一个是在封建社会招魂奴隶社会。为什么波普尔在《开放社会及其敌人》中说集权领导下的社会工程不好？因为人类历史进程的不可预测性。纯粹的理想主义者仅仅关注自己的理想，历史主义者总是误读历史意义，总是试图找到人类走的那条唯一的、决定的路。不多言…… 银河护卫队3再次强调了人文主义精神，无论是火箭浣熊的成长故事线（这一条线的视听语言非常优秀），还是拯救飞船上所有的生灵，还是星爵和术士亚当在太空中“偶然”形成的《创造亚当》。

创造亚当

《创造亚当》是米开朗基罗所作《创世纪》大壁画中最动人心弦的一幅名画，在上帝和亚当手指即将相触的一瞬间，一人一神奇妙的并列在了一起。整幅画的寓意在于“天赋并不来自于神，而来自于我们自己的思想”。这里所谓的最宝贵的思想与意识指的就是人文主义精神——看重每一条生命，这也正是创世纪的思想基础。当那些小孩子、改造的生物、猪、猴、熊各种动物还有血盆大口的怪物从至高进化的即将爆炸的飞船逃到星爵买下的虚无之境时，很难不想到在大洪水中承载一切希望的诺亚方舟——也许正是MCU的天神不满至高进化所创立的社会，便推倒重来，将建立新社会的重任交付到银河护卫队的肩上，从此刻开始，他们就要以人文主义为基础建设他们的社会，在宇宙中驾驶自己的方舟，没有谁是他们的救世主，只有他们，是自己的诺亚。

YO！qiuqiu，《银河护卫队3》，又名《星际异攻队3》二刷完毕！

在影片还没全面上映前，漫威都已经自信官宣是《复联4》之后最佳影片，这种宣传也是没谁了，间接承认了《复联4》和《银护3》之间的漫威电影没那么好。

目前开局各平台评分已经出炉，烂番茄专业评分80%，属于银护系列评分最低，但其实已经表现很不错和稳定了。

而刚开分的观众爆米花指数则是96%，属于系列最高最受欢迎，这和该系列最终章有关。

个人觉得要不是滚导此前的那些舆论争议，正确端口的专业烂番茄指数，《银护3》应该评分会更高一些。

再来就是IMDB，达到8.7分，严格的metacritic专业评分65分，观众评分8.3，也表现不错。

豆瓣开分据说8.7，维持很短时间，我截图时是8.6，这个分数可是比《复联4》的评分都要高，而且还是在MCU这些年作品参差不齐的观影环境下，这个分数很强悍了。但我相信随着观看的人越多，评分应该会有下降。

那么对于我来说，这部《银河护卫队3》如何！老规矩，今天这期就来微醺剧透聊聊观感，之后再研究下影片中的彩蛋和结局。

《银护3》时间背景放在了《雷神4》和《圣诞特辑》之后，虚无之地已经成了银护的根据地。

《复联4》从过去时间线穿越过来的卡魔拉，在和灭霸军团大决战中和星爵邂逅，但很快转身离开消失不见。

星爵因为卡魔拉的死终日以酒续命喝个烂醉，作为银护队长的他，显得疲惫不堪。

而全员一直藏着最深秘密的火箭浣熊，他的过去悲惨的人生经历像剥洋葱一样被层层揭开。

在《银护2》片尾彩蛋至高族孵化的亚当术士，某日他发动突然袭击，以闪电般的速度打得银护成员措手不及。

亚当术士虽然能力超群，但智商却和孩童无差，等银护成员缓过来后他被直接重伤逃离现场。

在打斗中火箭也被重伤危机性命，于是一场为了挽救家人火箭性命，并且从中带出火箭身世的冒险旅程就此展开。

先说直观观感，《银护3》好于2，和第一部观感齐平，不过因为3是最终章收尾，给人一种大满足，所以就结局的呈现，又让我更能多给一些好感印象分。

影片开头很干脆利落的呈现银护众成员的状态，主角星爵终日酗酒闷闷不乐，火箭怀揣心事，独处时刻总想着自己那悲伤的往事，格鲁特长大多了几分小大人的成熟，全片都很听话很乖，星云反而成为成员里的爹妈共同体忙前忙后，说起话来话糙理不糙，内心最细腻和温柔，德拉克斯则负责卖傻，螳螂女则负责配合德拉克斯卖傻。

在拯救火箭的途中，由星云安排遇到了卡魔拉，但此人非彼人，过去时间线的卡魔拉已经和掠夺者的队伍打成一片，那些人才是卡魔拉眼中的家人，而眼下的银护成员和星爵，只是最熟悉的陌生人。

通常影片最难处理的是中段，在《银护3》也感觉遇到了这样的问题，虽然不至于无聊，但一些场景的衔接和剧情的呈现上，还是出现了些许混乱。

好在在收尾阶段，影片很好的把火箭的过往和当下的对决做了统一，并且回收到了银护主要角色的内心塑造路径去，做到了剧情服务于角色，造就了角色，让漫威公式化的打怪升级故事本身更显得有意义。

起码银护不是什么拯救地球和宇宙这么的套路，而是去打败反派，获得自我救赎和解脱，认清自我。

这是影片给我最大的感触，滚导总能在商业和自我表达上，找到一种鸡尾酒式的调和平衡，让大众看到一个背负着沉重包袱过去的火箭浣熊，如何从自卑自责到自负，再到成长和释怀，最后带领银护自信迈向未来。

火箭浣熊或许照亮很多有着共用似曾相似人生轨迹的观众，起初我们单纯的看待社会和生活，渴望获得爱和被爱，却最终被社会改造的面目全非，还得需要不断适应。

但火箭也是幸运的，虽然他有悲惨的回忆梦魇，但他现在找到了真正爱的银护港湾，有着一群为他赴汤蹈火的真朋友，人生不虚此行。

影片虽然开场就让火箭一直躺着不省人事，然后把主角戏份占比最大的还给星爵，但我们都知道，《银护3》可以说就是为火箭而拍的电影，滚导在上映前也毫无忌惮的说，银护成员中，他最爱和最放不下的就是火箭浣熊，因为他才有了银护系列，所以火箭是银护3最关键也最C位的角色。

影片用了火箭的回忆，很好的补全了火箭一直躺平的影片中段，也平衡了各个角色的戏份占比，不会让《银护3》真的变成了火箭外传的感觉，其他角色虽然戏份占比没有火箭和星爵多，但得到了有价值的输出。

一场戏塑造一个角色的成长弧线，滚导在这方面做得确实可以。

比如德拉克斯在逗那群qiuqiu改造孩童中，扮演了父亲的角色，强悍的身材背后，透露着坚定和与生俱来的善爱和暖父心思。

还有星云，嘴上不饶人，但我们能看到开头组局的人就是她，她找来了卡魔拉加入拯救火箭的计划任务中，其实也是想着借此机会，让颓废的星爵和过去时间线的卡魔拉接触下，看看是否有戏。

螳螂女和格鲁特戏份更少，但完全不是可有可无的角色，虽然影片几乎没有family这样的台词，但每一场戏，每一次成员为了彼此互相拯救的过程，就足以证明这群没有血缘甚至品种都毫无关系的人，却是真正意义上互相支持鼓励的家人。

星爵虽然一如既往的沙雕，时不时英勇无畏，但也能在从一路看过来，体会到他复杂的心路历程，沧桑的痕迹挂满脸上。

这里不得不表扬下饰演者克里斯·帕拉特，为了星爵形象瘦下来真的不少，更能呈现出角色当下的状态。

那影片最重要的就是火箭浣熊的塑造，火箭在最开始出现时，我真的以为火箭只是和格鲁特一样是影片吉祥物角色的存在，但没想到这纯CGI的角色，通过之前的塑造，再加上第三部占据主场的故事线，让火箭浣熊这角色完全活了过来。

不夸张的说，火箭作为漫威十八线还是纯CGI的角色，因为滚导的喜爱和银护系列，成功跻身成为MCU中的重要角色。

火箭角色或者银护成员在这一部传达的一个简单理念，就是固执。银护成员都是特别固执的人，他们从来都不会在意别人说什么让他们去做，让他们去怎么做，他们不管。

所以他们真的是...（泰裤辣）

同样我觉得泰裤辣还有少量的造型和动作设计场景，都透露着滚导有着自己的想法，并力排众议想要实现出来，比如影片出现的有机生命体，这略有恶趣味的造型设计，也许只有滚导脑子里才能造出来。

还有大决战银护众成员打小兵的长镜头，很燃，动作设计虽然排不进MCU前三，但确实让人感受到了《复联4》后最劲爆的打斗戏份，滚导确实用了不少心思，尽力给观众呈现出更好的视觉盛宴。

聊到视觉就还有耳朵怀孕的享受，经典歌单一直都是银护系列的招牌，这次主打的是8090年代的曲目，要知道一首歌完整播放下来，还要符合影片呈现的语境，其实很难，放在银护上其实更难因为是外太空，但影片呈现出来的效果，不光是应景，甚至歌词都能契合到角色心境中去。

特别是开场那首来自Radiohead的《creep》，完全拿捏了火箭的心境，也多少反应了星爵的状态。

影片就在这些经典的摇滚乐曲目中流淌，融为一体，自成一派，果然音乐这种语音，来自宇宙，属于宇宙。

接下来会剧透结局，没看的请斟酌观看。

关于结局，之前很多人猜测肯定要有重要角色下线，比如呼声最高的火箭，包括我也是这么觉得。

不过火箭下线的意义和目的是什么，单纯为了增加结局的悲剧性，为了悲剧而悲剧的话，就没有这个必要，角色的最终归宿，才更值得赋予结局价值。

所以《银护3》的结局，团队解散重组，星爵离队回到地球，火箭成为了银护队长，螳螂女流浪星际间。

最让人意想不到的，是卡魔拉并没有从这次冒险中，尝试和星爵走到一起，而是依然分道扬镳，不落入浪漫化的俗套。

这算是大圆满happy ending的结局吗，如果用没人下线的标准看应该算，但这并不是童话式的结局，而是属于每个角色都需要面对踏上新征途的新结局。

圆满中带着些许遗憾，遗憾中又上升了每个角色当下真正的需要，就如螳螂女选择离开的原因，她加入团队以来，都是跟着团队的路线计划在走，并没有停下来静下心问自己，自己需要什么样的生活。

虽然银护是一家人，但爱着彼此的方式并不一定是要时时刻刻在一起，爱自己和爱家人，不冲突。

好，接下来还是要中和一下，去聊聊《银护3》我觉得可以做得更好的地方。

首先就是反派，前面我一直没有提到反派至高进化，因为他真的...没有太多的存在感，反派的塑造，还有和银护对抗的这条剧情线，是有着明显的预见性的。

影片虽然用了不少笔墨去描绘至高进化有多恐怖，但在我们看过那么多变态级反派中，至高进化就如他脸上戴的假皮一样，并不能给人带来多少记忆深刻的角色性格。

归结原因就是没有给至高进化一个背后的故事，只是单纯抛出他需要一个完美的有机生命，想要渴求打造一个宇宙级别的乌托邦，但这一切背后的动机是什么，没有展开。

从而造成他在做所有事情的时候，只是一味单纯的坏，而不是复杂的坏。

再来就是影片中段，节奏把握的还是稍显混乱和慢，原本开头拯救火箭很紧绷的任务线，在中途明显慢了下来，甚至让人一度觉得，挽救火箭这件事，没有倒计时那种紧张感，银护他们什么时候拿到密匙都行。

特别是在有机生命体和反地球那些戏份中，安置了不少的对白戏份，光电梯戏星爵就解释性的为观众说了他和卡魔拉的故事，也算是为小白观众服务了下。

其中的插科打诨的笑料包袱，有些影响和模糊了火箭危在旦夕的这个事实，并不是说这样的幽默安插不好笑不自然，而是对比第一和第二部的幽默安插，第三部危机事件更为强烈，在火箭随时狗带的情况下，中途一些戏份银护成员依然有时间制造笑点，会弱化危机事件的存在。

总的来说，《银护3》即使我抱着超高预期去看，影片依然没有让我失望，但也谈不上超出预期神作级别，滚导算是稳定发挥，为《银护》系列三部曲划上了圆满的句号。相较于为了《雷神4》而诞生的《雷神4》，是真的好太多了。

好！接下来再深入聊聊值得关注的影片彩蛋！

结局第一个彩蛋，火箭带领新的银护成员开展任务，成员分别是队长火箭，常驻成员格鲁特，克拉格林，科斯莫，亚当术士，银发女孩。

在漫画中，亚当术士原本就是银护的成员之一，在影片中亚当术士在开场只是用于打开故事的激励事件角色，所以全片他没有太坏，作为能知错就改的代表人物，未来可期。

银发女孩是至高进化培养新种群中的代表角色，应该是进化最成功和聪明的，她的眼睛能发出紫色的光，战斗时双臂还有惊奇队长的能量光晕，然后再根据她的名字叫菲拉。

如果对应漫画，她是另一位惊奇队长菲拉·维尔。

简单来说，菲拉是人工复制品，是原始惊奇队长马维尔的孩子，漫画中是一名双性恋，也加入过银河护卫队。

所以不知道菲拉之后，会不会是接下来《惊奇队长2》的神秘客串角色呢。

之后是第二个字幕结束彩蛋是关于星爵，他回到了地球见到了90多岁的外公，外公看的报纸上写着关于《圣诞特辑》被绑架凯文·贝肯的新闻。

星爵决定在地球老家生活下来，陪伴自己唯一血缘关系的亲人，最后字幕出现传奇星爵会回归。

这预示了之后地球出现危机或故事，星爵势必将会在接下来的MCU电影中继续出现。

其实从这两个彩蛋来看，也不难猜MCU之后对银护未来故事采取什么样的态度。

没错滚导的《银护》三部曲确实已经完结了，但银护精神会继续传承下去，新银护的故事，由火箭带领继续谱写新篇章，至于如何在MCU里出现，可以是《新银护》系列，也可以是安插在MCU的某部电影中。

而星爵这样的重要角色，MCU怎么可能会让他从此消失，留在地球，故事多多。

此外，影片中值得留意的彩蛋，还有格鲁特那句最后的台词，“I love you guys”,我爱你们。

此前格鲁特都是用“我是格鲁特”或“我们是格鲁特”来作为台词，但这里格鲁特第一次用了正儿八经观众能听懂的话。

这里有两种解释，一个是格鲁特终于学会了说人话。

另一个解释更为动容，意思是最后观众也融入进了银护系列，我们听懂了格鲁特每次说“我是格鲁特”真正要表达的意思。

这里大家更愿意觉得是哪一种呢。

影片中其实还有很多细小的彩蛋，我比较懒就不一一细说了，也拼不过彩蛋特辑的那些视频。

最后总结下，《银河护卫队3》应该是作为滚导在MCU目前看来长期最后的一部作品了，毕竟接下来滚导就要全力以赴重启DC，但好像DC最近报道滚导的篇章很少，也不知道到底是怎么个重启就对了。

MCU现在第五阶段依然开局不利，《银护3》现在口碑是不错，但感觉也并没有爆出圈，未来MCU的路途依然艰难充满挑战。

又或者，其实MCU一直都在改变，只不过，这改变的步伐，赶不上电影时代更新迭代，以及观众审美递进的速度，超英大银幕审美的时代，能否重回《复联3&4》一样再次辉煌，或许在你我心中，已经有了答案。

好！今天这期《银护3》就先聊到这！欢迎在留言区与我分享你们的观感！

银河护卫队这一系列，从第一部开始的2014年起，到现在一晃已经9年了。导演詹姆斯·古恩也从当初名不见经传的小成本喜剧片导演，经历各种浮浮沉沉变成了DC未来数年的掌门人，所以心想这部《银河护卫队3》应该就是系列和滚导在漫威的收官作了吧，抱着这样的心情去看本片，也完全没有失望的。

说来惭愧，我对漫威系列的电影已经缺课好多了，还给自己找了很多理由，比如口罩三年没咋看上院线电影那肯定不能怪我啊，再之前的那就是刚上映总是爆满买不到票所以没看成啊，坐长途飞机补了一些但是飞机上看得太难受没记住啊，要不然就是看了结果顺序不对没搞懂关系啊等等，反正就是：唉，太多了，补不过来干脆摆烂了。相信很多人跟我情况很相似吧（？笑，紧张地四下张望），我真的属于第二部银河护卫队都没看的人，进影院之前紧急补课了一下大概剧情才安心坐下。望着座无虚席的影厅感觉有些恍惚呢，第一部看的时候也是这样满满当当的一厅人，期间发生了很多事又像没有发生一样。这部电影也是如此，之前就算前两部印象很模糊了也完全不影响观看的，最初它吸引你的地方，最初认识漫威电影时候那种惊喜，那些特别又独特的人物、笑料、音乐、感动人的小细节都还在，看到马上就会全想起来的。

主要的故事线这次一共有两条，一个是星爵试图找回和卡魔拉和两人曾经的感情，也顺便找回和自己地球上家人的羁绊；另一个更重要的就是通过挽救火箭的生命，发现了他尘封很久的身世秘密，也让这个人物得到了升华——虽然最后银河护卫队是暂时解散了划上了句号，但是火箭成为了新小队的队长，星爵的故事也在彩蛋中明确说明会继续讲下去的，也给了大家一些新的期待。

火箭这只毛茸茸的浣熊之前一直给人耍宝搞笑的印象——好吧，其实几位队员多少都是，但是他不一样，他毛茸茸的很可爱！但这次躺在病床上吸氧的他回溯灰暗的过去，原来他是实验室的处理对象，被关在牢房一样的地方整日被阴森恐怖笼罩，没有自己的名字只有一个代号，没有见过广阔的宇宙，没有属于自己的人生。残忍的实验之后动物们更是被改造得面目全非，还会被就地解决，视觉冲击非常大。和这些实验动物一起被大反派“至高进化”关起来的，还有一些身体里蕴藏了超高能力的小朋友，当这些弱势的、边缘的群体最终无差别地获救，不仅是对于观众们来说有极大的情感共鸣，也是各位主角实现身份认同、直面自己出身本源的契机，印象中这部电影前所未有地给了“浣熊”这个词好多镜头，火箭在把所有的实验浣熊救起来“一家人就是要整整齐齐一个都不能少”的时候，他不仅是在救出小动物们，还是在直面自己所有的过去，火箭这个人物形象从未如此鲜活具体。

第一部的超人气角色格鲁特，虽然这部里面更多是主打一个陪伴，还是贡献了最重要的一句台词。是呀，本来一句“我是格鲁特”代表一切的他，最后突然冒出“我爱大家”，吓一跳的同时，竟然有些恍惚，难道自己已经变得跟各位队员一样，可以听得懂那句“我是格鲁特”里面万千不同的含义了？这句台词冲击力之大，影院的观众们看到之后愣住半秒马上鼓掌大笑，实在是高明呀。

不得不再提的就是音乐绝对是这系列最成功的元素没有之一。滚导不仅在选歌方面品位优秀，动作戏、长镜头的设计也是完全配合音乐来的，节奏非常带感，片中尤其最后一场走廊动作大戏非常酣畅淋漓，给每个人都来了一些高光时刻。而且作为Radiohead的铁杆粉丝这电影一开始就把Creep完整来了一遍可还行，简直又惊又喜，当即我就恍惚了不知道是火箭在跟着哼还是我自己在跟着哼。当然这首歌也给故事本身注入了一点落寞和告别的基调吧，不管是一开始星爵饮酒的颓丧形象，还是与已经丧失恋人记忆的卡魔拉重逢之后的落寞，以及最后银河护卫队的画上句点。当那首熟悉的Come and Get Your Love响起的时候，脑海中突然闪现出第一部的画面，众人舞动的快乐中，也难免有些告别的伤感了。

其实为什么说《银河护卫队》这系列在完全没有做功课的情况下也能轻松看呢，想起来现在超级英雄大片多半都在挖掘灰暗沉重的过去、定下严肃又复杂的故事基调，甚至不去看几千字的背景介绍都不敢去看，银护这系列反倒把门槛放得挺低。它跟漫威宇宙的联系呢，可以是千丝万缕（其他的系列中都有各位银护人物的登场），也可以是不看别的也完全不要紧。人物们的性格魅力，从第一部延续到现在而且都有各自的成长，插科打诨中，不管是从失去亲人的痛苦中找回自己，还是直面灰暗的过去扛起更大的责任，银护传达出的这种“一家人”的互相让彼此的人生更完整、更有意义的暖心内核，一直都没变过。看这套电影，就像听到那些劲歌金曲总能回忆起当年一样，有些美好一直都在。

没近来南方连日大雨不休，原本周末是不想出门的，可听闻朋友说本片是“漫威影史最佳”，虽然这几年我已经在漫威第四阶段的泥沼里反复掉坑踩雷，但听到这么夸张的吹捧，还是没能忍住我这该死的好奇心，于是冒着大雨出门看完《银河护卫队3》。

那么……看完的感想呢？

嗯，早知道还是宅在家里听着雨声打游戏睡觉更香了。

我就想问问那些营销号，是怎么能摸着一颗红红的良心说出这部电影会是“MCU最佳”这种大话的？算它是第四阶段最佳还勉勉强强说得过去，倒也不是因为它有多好看，而是其他的漫威新片实在是没一部能拿得出手的，在比烂大赛上显得不那么烂，并不能证明它很好。

看到目前豆瓣开分能到8.6分，我仅代表我自己觉得很离谱，仿佛和大家看的是不一样的电影。

整部电影两个半小时，特别长，你以为这样本片的内容就很丰富了吗？

并没有，电影的剧情其实很简单，就只是主角团为了救火箭浣熊的伤而展开冒险的故事（我很好奇一点，火箭之前征战宇宙那么久，居然从来都没受过伤吗？），电影时长之所以那么长，是因为全程充斥着各种谜之对话，尴尬的插科打诨，以及完全意义不明、缺乏电影感而相当生活化的奇怪场景和细节。

比如在反地球上，星云因为拉不开车门就和星爵扯了半天，我真的完全不知道这一段剧情对电影有任何作用，有哪位漫学家能告诉我不？还有在傲格公司里，主角团和警卫队、和档案管理员在电梯里的谜之聊天……诸如此类的场景，电影里非常之多，我知道《银河护卫队》一贯就是这个风格的，反正怎么不认真怎么来，比如第一部和罗南决战之前忽然的尬舞等等，看的就是一个随心所欲的调调，但第三部里这样琐碎且看不出任何剧情意义的闲扯真的太多了，非常破坏电影的节奏，也让整部电影压根没有什么紧张感可言，毕竟主角们面临危难关头了还一直在讲一些干话闲聊，火箭都快挂了还有空在那边开玩笑撩妹，观众自然也紧张不起来了。

打动观众，让大家高分评价的我估计也只有浣熊火箭的回忆了，确实是拍得挺感人用心的，小浣熊特别特别可爱，本片的真主角非它莫属。

但这里就能明显感觉到电影另一个问题了——那就是让人SAN值狂掉的设计和画面太多了。

我在想有不少家长带着小朋友去电影院看这片子，估计那些小盆友看完后会留下不小的心理阴影吧。

火箭的那些朋友，被机械改造的动物造型都非常creepy，尤其是那只铁面罩兔子，一下就让我想起了《玩具总动员》阿薛自己改造的蜘蛛娃娃，乍一看非常不适。还有傲格公司的本部，有如一只巨大的太空生物，跳动的粉色皮肤地面上的毛孔，切开皮肤后漂浮的黄色油脂，巨大肿瘤组织一样的生物结构，让人密恐发作的昆虫式制服和档案室。以及反地球上的各种兽人生物，蝙蝠人、猪头人、每一种都让人看得毛骨悚然的违和感，当然还有最后大BOSS至高进化被剥掉脸皮后的惊悚大特写……总之，这部电影的各个细节无不彰显着导演詹姆斯古恩的CULT恶趣味，想必是之前他刚拍完R级DC英雄片《新自杀小队》后还玩得不够嗨，这次又延续了更加重口的设计，本片在美术风格的选择上，没有延续漫威以往轻松鲜亮、娱乐效果十足的调性，至于这样是好是坏，全看个人口味了，想追求爆米花大片效果的还是谨慎观看吧。

文戏拖拉节奏破碎，在武戏上，这部电影也实在乏善可陈。

毕竟银河护卫队在漫威宇宙里本来就不属于特别能打高战力的一帮人，尤其是主角星爵，全靠双枪进行火力输出，女朋友看完电影都问我，主角到底有啥特殊能力，好像有他没他也没什么区别？我想了半天，只能对这个问题给出一个肯定的答案。

全片里也就开场的小金人亚当术士大战银河护卫队那段打得最精彩，越是后面，反派方就显得越是拉胯，没一个能打的，不管是个人打斗戏还是飞船空战戏都挺普，尤其是BOSS至高进化，前期单手用原力将亚当术士隔空压制时，我还以为他特别牛X，结果原来他就只会这一招呀？？

在回忆部分里居然还被小浣熊给徒手撕脸，作为反派BOSS他的表现只能用战五渣来形容，最后两枪就拿下了，然后再让银河护卫队全员群殴而毫无反手之力……我难得看一部电影会对反派深表同情的，茄子哥，没这实力以后就别来道上混了啊。说起来，这位哥的演技倒是挺不错的，动辄就发疯吼叫、无能狂怒的精神状态怪吓人的，只是你丫天天想研究出个没有人性缺陷的完美生物，怎么不先瞅瞅自己是啥逼样，能不能先把自己的性格缺陷改正了再去搞乌托邦，严以律己、宽以待人这句话听过没？

最后，我对这片子的最后印象，就是歌很多很多很多……嗯，实在是太多了，任何时候星爵都在网易云状态中，全片好像一部太空金曲连环串烧，在MV属性上，就连《小时代》都得甘拜下风。

自然，这也是《银河护卫队》的一个招牌风格了，也没啥好说的，而且电影里有的歌确实很贴也很经典。

但有时候放太多歌反而弱化了歌本身的存在感，没有哪一首能成为点睛之笔的感觉，而其他超英电影，像是《Immigrant Song》你一听就会想到《雷神3》的彩虹桥大战，《Sweet Dreams》你一听就会想到《X战警：天启》里的快银跑酷画面，虽然运用不多，但恰到好处，会更有记忆点，而《银河护卫队》除了那首星爵快乐歌外，其他的估计看完电影你也就忘得差不多了。

所以，这部电影是烂片吗？

当然不算，浣熊火箭的过去，还有电影那种大结局的气氛感都塑造得不错，星爵和卡魔拉最后洒脱告别的关系也不流于俗套，对这些我是表示好评的。

但“漫威影史最佳”？那还是算了吧，我知道漫威粉丝现在急需一部口碑翻身之作来挽回这几年第四阶段的颓势，于是各种吹捧，但骗骗哥们也就算了了，哥们被你骗了真无所谓的，打个哈哈就过了，别把自己也骗进去就行了。

本期周限定由放牛班热爱小动物组织鼎力支持！

家人们，欢迎乘坐NB0074号飞船，请系好安全带，我们的摇滚之旅即将启程！（你们谁没来过太空?最好别吐在我的飞船上！）

一切过往皆为序章

遇上五一调休的《银河护卫队3》（以下电影名都用简称）在口碑如此爆炸的情况下首周末票房也不过2亿，难称理想。作为曾经票房的保证，为了挽回内地观众，漫威好像这次在营销上也做出了一点改变：开点映，疑似买好评，甚至一反常态发了2D版本。 “首次在特效厅【激光imax】观赏2D版本的漫威电影，体验还是不错的。”（负一级特工） 我印象中这都是漫威鲜少用的宣传手段，看来过去几年在大陆院线销声匿迹以及接连两部票房失利给漫威敲响了警钟，前任老总以为迪士尼不需要大陆票房，结果现在是大陆观众根本不需要漫威电影。当然漫威遇冷并不是因为宣传不够，最近一个阶段的质量下滑是主要原因，其次就是 “为什么超英电影续集总是对没看过前作的观众这么不友好？”（MinamiFans） 漫威大型连续剧战线越拉越长，现在每往下拍一部，观影门槛都要加高一层，少看一集就有可能连不上后续的剧情和彩蛋，就像这次《银护3》的前置影片包括《银护1》《银护2》《复联3》《复联4》《雷神4》，甚至还有一个圣诞特辑短片，不全看完确实对这集有点影响，说大不大说小不小。如果想补课，时间成本也不小。 如果就是什么功课都不想做，直接去看电影，并因故事没有前因后果、角色背景不清等原因给了差评，我非常理解也认同，因为作为单独一部电影接受评价，就不应该加其他内容来辅助说明，但另一方面，如果每部续集都要做前情回顾，那对一路跟过来的观众又不公平，花了钱花了时间给我讲一堆已知的废话，那不是闹呢？还真把自己当柯南剧场版了？这是续集电影天生的弱点，无法改变。不过既然已知是续集电影，其实可以稍微补点背景知识，也算对得起自己的时间。

《银护3》对路人不够友好，但对于看全了MCU作品甚至还了解过漫画背景的观众来说，《银护3》的各类彩蛋都诚意满满地带大家回顾了这整段旅程。 “银河护卫队系列可能是有史以来最好的超英电影系列。”（大宝鱼） 《银护3》在豆瓣开分8.7——漫威电影在豆瓣最高开分成绩，宣传期更是打着《复联4》后漫威最佳的口号，我相信这一点大家能达成共识，但这部电影是否值得如此高分见仁见智。对我个人来说，《银护3》算是给这个系列画上了圆满句号，让银护整个系列成为MCU质量高且稳定的一个系列，三部曲没有一部掉链子，系列风格保持一致（比雷神），娱乐性强（比美队），没有奇怪广告（比铁人），群戏编排合理（比复联），能很好调动观众情绪（比绝大多数系列），对一部商业爆米花片来说，已经够用了，观众只需在观影之前认清这部电影的定位！

银护系列的成功离不开导演詹姆斯·古恩的个人风格和审美， “滚导留给漫威的不仅是一个极具个人风格、镜头调度和配乐十分出色的三部曲，还有一种在漫威系电影里新的叙事结构的可能性。”（Gordon） 本片是詹姆斯·古恩独立执导的第六部电影长片，虽然期间与迪士尼闹过不愉快，但可以说迪士尼跟滚导互相成就，迪士尼敢于启用之前只拍过两部B级长片的导演来执导一部以漫画中人气不高的角色为主角的大制作电影，可见当时的迪士尼慧眼和勇气，事实也证明这次赌对了，滚导确实有能力又很懂超英漫画和超英逻辑，他把很强的个人风格融入作品中，让银护系列与其他漫威作品有了些许不同，而他对角色的爱或许也是他能成功的原因之一， “古恩真的珍惜这些角色，想给他们一个美好的结局，也给观众一部优秀的电影。”（tangerine） 但同时迪士尼跟滚导之间又互相限制，滚导在迪士尼永远不能拍出《X特遣队》这样道德尺度相对较大的超英电影，迪士尼也同样忌惮滚导极强的个性，不管怎么说，滚导在漫威（可能）的最后一部作品为他经营了十年的银护之旅画上了相对圆满的句号，但或许我们还能看到传说中的小丑女与格鲁特也不一定呢（毒藤女攥拳）。

“相比前两部而言这次有了更大的规模和制作，IMAX摄像机拍摄让画面质感增强太多，对宇宙与星际飞梭的镜头观感有显著提升，同时让动作场面观赏性更强，几大段动作戏标志着古恩导演能力的提升，结尾走廊大战一镜到底调度精准，直接起飞。”（wild life） 本片在大场面调度和动作设计上下足了功夫，要知道《银护1》最令我不满意的就是动作戏，到了这一部，这个短板被补强，甚至超越了其他方面，而且终于又看到超级英雄在战斗中的配合，那段走廊长镜头把每个角色的能力特点和彼此之间配合信任展现无遗，比拍单挑好看多了。 在色彩呈现方面，相比《蚁人3》的视觉风格，《银护3》 五颜六色得不让人觉得俗气，清爽的眼花缭乱为观影过程增添更多愉悦，影片中四个主要场景的设计也各有特色，从视觉上营造出变幻多端的宇宙图景。

“我们是银河系的摇滚明星！”

这句话是《银河护卫队2》宣传期间，星爵克里斯·帕拉特自己吹的，我看完银护3之后便意识到，这就是一支摇滚乐队的谢幕演出了，热闹、激情、欢乐、悲伤，通过70-00年代的摇滚金曲与观众实现互动，电影中频繁出现带耳机的动作，表明角色们跟观众建立了连接。而在这场盛大的告别中，每个角色都找到了最好的自己。 “在这一部电影中，他们每一个人都是主角。”（野凡） 在这场散伙演唱会上，每个角色都被照顾到了，都有谢幕前的高光时刻，这是一场事先张扬的告别，就像Beatles的天台演唱会一样。可以见证最后一次演出，对于观众来说是幸福的，要知道很多乐队的谢幕都在观众的无意识中完成的（滚导的漫威谢幕也差点被提前），能有一次认真告别的摇滚乐队好像还真不常见。 如果可以把银河护卫队比作摇滚乐队的话，星爵傻里傻气还有让人追随的人格魅力和关键时刻决断力（有好有坏）让他成为当仁不让的乐队主唱，外加舞蹈担当，气质为整个团队定调，而且他是为爱所困选择退团，好像某人也是为爱退团？ 火箭浣熊可以看作第二主唱，这部反配为主，智商在线，脾气暴躁，火力输出，时不时还能来段solo，主音吉他手的位置一直留给他。 原本主音吉他卡莫拉，在这部更像游离在主旋律之外，增添不同变奏的辅音吉他，甚至有时候像个阻止任务的反派，不过她的演奏更突出这个集体的凝聚力，最后没有强行融入也是最好的选择。 鼓手在第一部里绝对是格鲁特，那一句台词就很像节拍，第二部这个角色或许换成了勇度，但在第三部中，星云堪称全片节拍器，存在感极强，甚至有点罩着所有人的大家长感觉。 贝斯手德拉克斯，低调且富有力量感，功能有限，却不可或缺，贡献了很多尴尬和搞笑瞬间，潜藏的温柔让他找到了适合自己的角色。 键盘手应该是螳螂女把，可以用一段简单和弦抚慰所有人，什么事都先人后己，不过在最后她也决定为自己疯狂一回。 “当每个生物都脱离意识控制，去遵从自己内心的选择，这就是真正的完美世界吧。”(Fairy🍒) 结束即开端，初代团的解散也带来了新生，在火箭浣熊的领导下，帕罗-威尔、克拉格林、科斯莫和亚当术士成为银河护卫队的新鲜血液，而当火箭浣熊点开那首come and get love，新的宇宙乐章已经奏响。

“每个人物形象都是片面，只说自己要说的话，但他们组合在一起就是连接了爱。”（Morning） 我个人还是比较喜欢影片中呈现的家人感，并不觉得是虚假的口号，对比下周要上映的家人侠，这部在非亲家人的质感营造上是倾注了很多感情的，比如尽管性格迥异、彼此争吵，但更多时候表现的队员之间毫无保留的信任和彼此珍重，比如影片通过卡莫拉作为曾经局内现在局外人的角度去审视直到理解这整个疯狂的过程，再比如亚当术士那个滑稽的拥抱，其实都是正面或侧面表现银河护卫队这些人亲如家人的革命友谊，这也是让我感动的部分。 “倘若明天就要面临被处死之结局，今天的你是否愿意放手一搏？”（奔兔吉尔） 即便是赴汤蹈火，有彼此支持，就不会畏惧，这是朋友、家人的意义。

不能再补救的遗憾

作为影迷，抛开情怀，理性看待，本片仍然摆脱不了漫威电影的老问题，很多环节的处理不尽如人意。

“说到底还是合家欢电影，终章还是逃不出漫威电影的条条框框。”（扶不起先生） 本片就像在庞大建筑框架上小心翼翼再添一块新积木一样，创作者唯一能做的只是在不破坏这个建筑的整体构造和风格的前提下完成特定任务，所以指望滚导能搭出多新奇的花样，也不太现实。 在剧本层面，本片虽然能调动观众情绪，但剧情上的落俗和轻飘，让整部作品不免落入所谓的”游乐场“模式。 “感觉有时候跟看动画片似的。”（几点奔马） 毫无疑问滚导很懂超英漫画，以至于太自信自己的故事，部分人物状态是有点漫画塑造角色的意思，部分情节和对白的无脑势必会让人觉得本片过于幼稚，加上迪士尼本身理念的限制，很难做出深刻和大尺度讨论的电影。之前传出本片是漫威最黑暗的一部，让人有所期待，然而实际呈现的故事并没有预期中的黑暗。前期宣传这么猛，不死一两个主角怕是很难收场，预告片放出之后，更营造出一种每个初代成员都有潜在牺牲的可能，结果最后大战和大团圆结局直接让整部电影跌了一个层次，有再多的优点，剧情上也永远缺少一个可以比肩勇度牺牲的那种桥段。 “五人组的互动笑点又尴尬又过时，不合时宜的插科打诨和互相调侃对方缺点——卖蠢式笑话真的用太多。”（小植野） 另外，笑点不够高级的问题也一直存在，缺少了像《和平使者》那样讽刺的争议尺度，滚导也只剩让角色装疯卖傻来搞笑，但这种没有营养的笑点一个两个还能接受，多了会腻。 “火箭浣熊为什么不给至高进化毙了？”（铅纸鹤） 另外一点就是对反派至高进化的削弱，不仅削弱还降智，这也是漫威一贯作风，把原著漫画中不朽的存在随意改成咆哮无脑的疯狂科学家，多少让人失望。故事里虐待动物非常可耻，但好像也没办法让故事升华到多么黑暗的程度，倒是演员楚克武迪肤色黑了点，这点还引起原著党网友的不满，引得滚导亲自下场撕逼。 “感觉像是又看了一遍灌篮高手。”（牛逼协会会长） 通过火箭浣熊的回忆串起一段内心挣扎，与《灌篮高手》电影版的处理很类似，短时间内接连两部如此叙事，不免会让人有些乏味，相比宫城良田，火箭浣熊的故事遗憾在缺少回忆跟现实交汇的一刹那，而是用一段濒死体验让其觉醒，力度也稍弱了一些。

可以看出，在盛大音乐会的表层之下，还是我们熟悉的那个什么事都不能细想的漫威作品，它并不完美，不是大家定义的“那类”电影，而且本可以做的更好，可为了娱乐和大局不得不放弃一些尝试，这也是漫威电影自设的上限。

尾声

“感谢滚导还记得那份初心和真诚，剧照彩蛋真泪目了。”(mdr skywalker) 虽然曾被老东家封杀，甚至已经跳槽隔壁家，可不管怎么说滚导还是站好了最后一班岗，为老东家拿出了很高质量的创作，这是对自己对观众对过去几年的负责，片尾字幕中滚导更对观众致以最高敬意。 片尾字幕过程中的剧照也确实用心，当照片中赫然出现斯坦·李老爷子的照片时候，有一瞬间我甚至觉得漫威停在此刻就好了。 “从一群反英雄小人物组建的团队到现在各奔天涯的终章，电影的结束才是生命的开端，就像我们在人生路上的聚散离合。”（要丸）

本期周限定共收到牛班家人22个评分，平均分7.54分，详细评分和评语如下：

@tangerine 10/10 三部看下来，银护真是处处处心积虑，因为没有漫画人气支撑，电影里也给复联跑龙套，他们的一切都是自己打拼来的，所以古恩真的珍惜这些角色，想给他们一个美好的结局，也给观众一部优秀的电影。它依旧有缺陷，但它已经是一部完美的银河护卫队3了，任何人包括古恩都已经做到一切，没办法让它变得更好，如果你曾经爱过这些角色，陪他们走过全程，没有什么理由不再次走进电影院，回忆一下那个曾经多么marvelous的marvel吧。

@mdr skywalker 9.5/10 滚导用独立于主宇宙规划的一部《银河护卫队3》为系列画上了完美的句号，风格继续继承前两部的沙雕风+劲歌金曲，围绕火箭浣熊展开主线故事，推进过程穿插悲惨前史，看的非常纠心，也贡献了至高进化这个相对有血有肉的反派。成员间的情感联结更加紧密，更多的是胜似伐木累的动人情谊，每个角色都精心设计了高光时刻，其中星云的成长线最让我惊艳，回归的卡魔拉演出了与前作完全不一样的性格。滚导也在收官作带来了最大规模的动作戏和视觉盛宴，想象力与恶趣味齐飞，最后走廊一镜到底的大决战拍的血肉横飞，调度一流，不少造型设计cult感十足，把B级趣味成功融合到A级大制作中。结尾处理非常克制，离别终有时，用劲歌热舞冲淡伤感。《银河护卫队》是漫威电影宇宙浓墨重彩的一笔，感谢滚导还记得那份初心和真诚，剧照彩蛋真泪目了。

@Morning 9/10 银护系列集大成之作，当年银护横空出世，一改钢铁侠和美国队长领导的经典大气风格，以一己之力掀起了漫威中话痨式幽默风暴，这诚然是一种商业片的写法，但十年后它锤炼出新的意义，每个人物形象都是片面，只说自己要说的话，但他们组合在一起就是连接了爱，交流被写出新的促使丰满的含义，美术风格上也是有特色且精致，每个场景的设计到细节的执行都很细腻，比如一开始滑过镜前披在群演身上的那块毛毯最后又披在了亚当术士的身上。它就是这样，可以熔欢笑与悲伤于一炉，正派也可以大骂愚蠢反派就是逞口舌之强，当然最后的解救缔造了奇观，银河护卫队创造了新的诺亚方舟，那些生命获得了毁灭里的新生，我喜欢这部电影，因为他们从来没有放弃过拯救彼此和自己，仰望星空，我见过银河，是未来或者过去的某个自己的版本，没有被无情的生命进化所替代。

@Láogon 9/10

@大宝魚 9/10 看过银护3才发现，银河护卫队系列可能是有史以来最好的超英电影系列，而不是黑暗骑士三部曲或复仇者联盟n部曲。

@要丸 9/10 从地球到反地球，乌托邦永远无法实现，这或许只是一种可悲。但不知造物者为何物的我们却妄想要创造自己的理想国，这肯定是一种可笑。我们在劲歌金曲中踏上太空谢幕之旅，我相信人类谱写出最美丽的乐曲永远都是缺憾。在火箭、大牙、板板、莱拉想要仰望的天空之下，闪耀着的是人类失败而无序的情感，是那份我们称之为“自由”和“个体”的价值。 时刻在拌嘴和争吵的银护小队总能在最关键的时刻展现出最惊人的凝聚力，这种不完美的情感才是我们被创造出来的意义。当至高进化大声质问神在何方的时候，其实已经获得了答案：真神从不干涉被创造之物。从一群反英雄小人物组建的团队到现在各自奔天涯的终章，电影的结束才是生命的开端，就像有着败笔的我们在人生路上聚散离合。滚导这是作为造物者在跟银护系列告别，更是在自己人生路上迈向一个新的开始。

@芝士汉堡. 9/10 最爱的银护系列再翻卷一出情绪的狂潮，最爱的火箭浣熊再涌现一片绝迹的星辰，当情节与逻辑的刻画溃不成军，感性的蹂躏便凌驾于理性的评判之上，在滤镜的加持下一切都化为灿烂的缕缕柔光，在欢笑与泪水的洗礼中拾得了犹如昨日的感动，如野师傅所说的全员高光般各自成章，最终也都收束于火箭殒命与重生的爆轰，那不愿提及的疼痛撕掉一点儿一点儿结痂的伤口，那停驻回忆的老友却是梦魇牢笼唯一的钥匙，从那些触目惊心的过去看灰烬缔造的绝美天空，从那些岁月烙下的印记谱明日讴歌的传奇，毁灭是希望的重生，解散是自我的追寻，哪里有什么完美的世界，虚无到底不过末路亡魂，不完美才是真正的完美，你也是你故事的主角，再重聚我们炙热依旧……

@wild life 8/10 银河护卫队三部曲是完整的伟大的故事 詹姆斯古恩用完整的规划和笔触为第三部带来了全新的高峰，尽管情节一般，但在角色情感与纽带的联系上写出了最强音，不仅全员高光，几次生死存亡的关键时刻足够让人紧张不安，印象深刻。 相比前两部而言这次有了更大的规模和制作，IMAX摄像机拍摄让画面质感增强太多，对宇宙与星际飞梭的镜头观感有显著提升，同时让动作场面观赏性更强，几大段动作戏标志着古恩导演能力的提升，结尾走廊大战一镜到底调度精准，直接起飞。 个人认为观赏性超越了前两部，更紧密的情感以及更大规模的动作场面都彰显了古恩的魄力，让全片像极了一个乐队解散前最后的盛大演出，甚至来了一次宇宙版诺亚方舟，这三部曲在商业片纬度里是伟大的三部曲。

@野凡 8/10 风格独树一帜的漫威电影，游离于漫威宇宙的边缘。从高中到大学再到而今，已近十年，银河护卫队的水准始终如一，嬉笑怒骂予人感动。或许下一次再见面，他们将沦为他人主角电影的镶边角色，成为别人的彩蛋。但在这一部电影中，他们每一个人都是主角，都有着成功的刻画与立体的形象。不可否认，滚导是爱他们的，珍惜他们中的每一个人。一名有追求的导演大多喜欢炫点技，喜欢炫技的导演总会想着整一段长镜头。剧情中隐藏的各式小彩蛋，陡然勾起回忆的经典音乐。爱人已逝，家人常在。人们有各自的追求与心愿。一路顺风，仍然挂念，We are Groot！

@负一级特工 8/10 首次在特效厅【激光imax】观赏2D版本的漫威电影，体验还是不错的。滚导用实力证明哥们在哪里都整的出好活。金曲，搞怪，再加情感升华，这些系列韵味一分没少，并且长镜头打斗和火箭对乌托邦的破除更是令人惊喜的内容，毕竟比起构建所谓完美的社会，还是飞向蓝天更有意思。

@Fairy🍒 8/10 3＞2＞1，难得的越拍越精彩系列，大场面够爽，故事线也进步了，情感的部分没有2那样过于煽情，克制反而更为动人。我向来很不喜欢冗长的动作戏，但太空舱的长镜头打斗实在精彩炫目。很爱火箭这条线，非常饱满也足够出彩。其余主角插科打诨，贡献笑点与温情。 结尾有种众生平等的慈悲感，当每个生物都脱离意识控制，去遵从自己内心的选择，这就是真正的完美世界吧。 “我亲爱的小浣熊，其实你一直都是故事的主角。”他们是最完美的银河护卫队，同样也是最美好的个人。

@奔兔吉尔 8/10 「其实你一直是故事的主角，只是你自己不知道」更像是为了赋予护卫队换代一事更高的价值，全片最打动我的点反而是火箭回忆里关于个体价值的讨论：倘若明天就要面临被处死之结局，今天的你是否愿意放手一搏？一群掌权者眼中的试验品在命运关头显然做出了最勇敢的选择，虽然彼时他们的努力以失败告终，但牺牲并非毫无价值，而是作为一种鼓舞，让存活的革命力量成长壮大，换来日后血腥机器的最终崩塌，而全片想诠释的所谓友情与勇气，恰好就在这段戏中展露无遗，如若话结尾是「打开门，行出去，仲要行远d」，那么在出走之前可能需要问清楚自己：为了让一颗螺丝钉也活得有意义，你真的做好死而无憾的准备了吗？

@理易封 8/10

@铅纸鹤 7.5/10

@空曲成歌 7.5/10 没有预期好 但也还凑合吧 音乐很好听

@Gordon 7/10 滚导留给漫威的不仅是一个极具个人风格、镜头调度和配乐十分出色的三部曲，还有一种在漫威系电影里新的叙事结构的可能性。团队型超英电影本就不可避免出现配角人气和存在感过低的问题，更何况银护的IP影响力远不及准备回归的神奇四侠和X战警。但滚导用大篇幅的记忆闪回和反乌托邦的强硬姿态给这个系列注入最后的深度和血肉，以迎接即将到来的传承和人气角色出走的挑战。但是快慢频繁交替的节奏看得实在是挺累，强行塞进来的和雷神4如出一辙的幼稚戏码实在让人尬的抠脚，漫威是真想把风格往儿童乐园方向靠啊。

@starlight. 6.5/10

@牛逼协会会长 6/10 感觉像是又看了一遍灌篮高手，只不过传记的主角从宫城良田变成了火箭浣熊，都是通过在状态不好的时候插入闪回，打破回忆心魔最终涅槃重生；不同点则在于湘北五人组在场上则是各怀鬼胎式的各显神通，而银河护卫队则更像伐木累式的团结友爱，毕竟连范迪塞尔多说出了第二句台词，这感觉简直不能太素鸡，卡魔拉感觉也愈发莱蒂化。反派的刚愎自用更像是一种无能狂怒，如果不是靠着沙雕星爵自己去送，那怕这个故事早就卒了。插科打诨的重点更多倾向在德拉克斯和螳螂女身上，贡献了不少笑点，也是古恩在本片做的最出色的部分，仅此而已。

@扶不起先生 6/10 说到底还是合家欢电影，终章还是逃不出漫威电影的条条框框。开头亚当大战银河护卫队是我观影体验中最好的一段，我真害怕他们中任意一个就此牺牲，好在漫威尿性依旧，亚当就是个工具人，和脑残反派至高进化一样毫无存在的意义。也许是为了浣熊线，它真的赚足了眼泪，前两部就一直为此而铺垫，但其他角色的发挥还真就观感平平。算是遗憾吧，终章没带来我想看的内容，如果这就是银河护卫队的完结，那么就这样结束吧，很想说点什么，但还是不说了。当然在电影院里大家看的都很高兴，一部好看的电影，这样就足够了。

@小植野 5/10 本片的关键全靠与火箭的情感纽带牵着，观众和成员们一起抓着这根摇摇晃晃的绳索摸索前进，但整个过程都难以让人满意，给人一种吵吵闹闹聒噪的感觉，五人组的互动笑点又尴尬又过时，不合时宜的插科打诨和互相调侃对方缺点——卖蠢式笑话真的用太多，完全笑不出来。火箭与朋友们的回忆固然感人，但与目的地之间的故事逻辑也完全不能认真思考，于是当我看到那段精彩的长镜头打戏和高潮段落一个接一个的回头转身，我明白了前面一切就是为了这个构图给凑出来的铺垫，拼凑感的故事由强有力的情感线驱动，这就是这部完结篇电影整体给我的感觉。

@鬈毛毛 5/10

@几点奔马 3/10 感觉有时候跟看动画片似的。

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不知道是不是因为我没看去年的《银河护卫队圣诞特辑》的原因，本片一开场的镜头让我有些跟不上。去年《雷神4》里面还傻乐的这一群人，怎么现在又变得这么颓废了。

每次滚导有新片上映，就有一大波劲歌金曲爱好者们要更新歌单了。这次的故事也始于星爵和火箭浣熊争夺音乐播放器的使用权。不过很快星爵就要为他对火箭的刻薄言行感到后悔了，之前勇度牺牲而星爵却没机会叫他一声爸爸那种遗憾险些重现。

上一集——我是指6年前的《银河护卫队2》，不是《雷神4》，也不是《复仇者3&4》，索维林金色女祭司阿耶莎疯狂追杀偷电池的主角团，双方的仇恨越积越重，到了不死不休的地步。因此阿耶莎祭出了她的秘密武器——魔士亚当。这个小伙子虽然人高马大的，心智却尚未成熟，只会盲目服从被他认作母亲的阿耶莎的指令，以消灭银河护卫队为己任。

主角团正在不毛之地休整，魔士亚当这个年轻人啪一声就飞过来了，很快啊。不过也不只是他会搞偷袭，继承了勇度哨箭的克拉格林也打算在暗处射他一发。《银河护卫队》系列最为人称道的就是配乐的选用，甚至可以说配乐就是这个系列的灵魂。因此当我听到克拉格林的哨声与背景音乐合上拍子的时候，我真的以为他要大显神威了，洗刷他专射自己人的污名。结果他吹了两下调子还是没绷住，飞箭的威力也没发挥出来，虽然打中了亚当，却只像是随手扔了根木根拍在他脸上，挑衅意味十足，实际伤害为零。

魔士亚当终于还是被银河护卫队合力制服了，但他们自己也都受伤不轻。好在他们有一款类似仙豆的治疗仪，一贴即痊愈。可是当他们试图用治疗仪治愈伤势最重的火箭浣熊时，却发现他的心脏附近被安装了一个夺命装置，导致治疗仪无法发挥作用。为了挽救火箭浣熊的生命，他的朋友们必须挖掘他不愿对外人提起的悲惨往事。

拯救火箭浣熊的旅程使得银河护卫队的成员们与卡魔拉再次产生了交集，星爵也一直试图与她再续前缘。但是这个卡魔拉是从另一个时间线穿越过来的，没有作为银河护卫队成员、星爵恋人的记忆，如今加入了星爵和勇度曾经待过的掠夺者组织，只会收钱办事。主角团中也只有卡魔拉的妹妹星云能让她卖几分面子。

在其他伙伴们努力寻找解除火箭浣熊体内夺命装置方法的同时，他自己则在昏睡中回忆起了他的过往。曾经的他没有名字，作为生物实验对象意外被开发出了超高智能，因此似乎受到了他主人的青睐。这个被称为“至高进化”的疯狂科学家，感觉跟前一阵子《蚁人3》的征服者康使用的装备差不多，不但颜色一样，攻击敌人时的光影效果也差不多。不过他在招人恨的程度上，比起康又有过之而无不及。

滚导的电影是带着几分戾气的，这也就导致他执导的《银河护卫队》系列后两部的反派比起大多数超级英雄片的反派，都更让人咬牙切齿。上一部的伊戈展现出的是一个做父亲、做丈夫的人可以自私到何种地步。而这一次的至高进化，虽然疯狂中带着一点理想主义色彩，但是冲着他对实验对象的态度，估计会成为观众最想撕碎的漫威电影反派。

火箭浣熊是本片的核心角色，也是其他主角眼中的重要伙伴，并非宠物。本片也不是一个“宠物情缘”类的故事，但是毫无疑问养宠物的观众和喜欢小动物的观众最容易被本片的情感戳中。看着手术台上呼吸艰难的火箭浣熊，我就忍不住担心起若干年后我养的猫年老病弱的样子。

回忆中的火箭浣熊初识另外三个实验动物的场景，其阴森恐怖的氛围让人想起《玩具总动员1》那个黑暗的娃娃房间，其中的玩具娃娃都被拆解拼接成了扭曲怪诞的样子。而毛茸茸的动物经过残忍的实验之后被改造得面目全非，带给观众的精神冲击无疑更加剧烈，也因此观众更会与影片主角们同仇敌忾，对进行非人道实验的大反派恨之入骨。

在以前写《银河护卫队》相关的文字时，我一般较少用到“火箭浣熊”这个完整的名称，而是更习惯用“火箭”来称呼他，这当然不只是为了简便，更重要的原因在于他本人（或者说本熊）一直十分介意被视为浣熊。而这个对自己身份从抗拒到接纳的过程铺垫了两部，到本片终于要完成火箭浣熊的这条人物（或者熊物）弧光了。当他自己可以坦然地说出自己的全名是“火箭浣熊”时，我也终于不必担心用这个称呼会构成对他的冒犯了。

经历了三部曲之后找到自己、接纳自己的，不只是火箭浣熊。在本片主角团的每个成员都肉眼可见地成长了，并且让一路看着他们走来的观众为之心头一暖、眼角一酸。话专捡难听的说、情商低而不自知的德拉克斯，却意外地受到小朋友的欢迎。第一部当中，他去挑战指控者罗南，就是为了给自己的女儿报仇。到了本片中，他终于又久违地找回了做父亲的感觉，而且他作为父亲哄小孩的能力，也得到了队友们的认可。

卡魔拉和星云这对姐妹走的是两条相反的人物弧光。卡魔拉原本是团队中最冷静的成员，这一部因为只经历过在灭霸身边为非作歹以及作为掠夺者的生活，所以完全是个暴躁小太妹；而她原本暴躁易怒的妹妹星云，则变得越来越有领袖风范，以至于星爵夸奖起曾与他相爱的那个卡魔拉时，现在的卡魔拉会以为星爵喜欢的是星云。

勇度的标志性武器哨箭的传承也构成了影片后半段的一大燃点。继承勇度遗志的克拉格林也终于从最初存在感极低的搞笑配角成长为不毛之地可靠的守护者。到了最终决战时，他的口哨终于完美卡上背景音乐的拍子了。当然，他跟超智能狗科斯莫的人狗情也让这一对搭档各自的形象都更立体了几分。另外，克拉格林的扮演者还是滚导的弟弟，而近年来时常在滚导其他作品里露脸的滚嫂，在本片也有登场，作为滚导作品的“防伪认证标志”。

树人格鲁特的成长大概就是最后我们会发现他的词汇量又变得更丰富了。继第一部结尾让人十分动容的那句“We are Groot”之后，我本来以为他这次新解锁的一句话会是“We are family”，毕竟格鲁特的配音演员对这句台词最熟悉不过。而且在MCU重启版《神奇四侠》尚未出炉的当下，《银河护卫队》确实是MCU之中最有家族感的一个系列。

由于在第一部已经担任过一次情感C位了，所以这一次格鲁特更多的高光时刻是在战斗中。本片最精彩的两场打戏，格鲁特都是主打人，尤其是第一场与星爵深入敌营的枪战戏，格鲁特给人一种小马哥+哪吒的感觉，可以算作是整个系列最惊艳的一个瞬间。后面的走廊长镜头团战，作为全片的重头戏，主角团各显神通，动作行云流水，且与音乐配合得丝丝入扣，让观众因为前半段反派的诸般恶行积累的戾气和怨气得以集中宣泄出来。

这场走廊战斗戏份之所以是影片的高燃时刻，除了因为音乐、特效、长镜头，更因为接战之前的情绪渲染与铺垫。这是影片核心角色火箭浣熊在伤愈之后的第一次作战，也是本片主角团们全军出动、组成最强阵容的关键一战。原本这是一次营救队友的行动，队友都救出来了，就应该及早撤出。但是在营救的过程中，主角们发现了比他们更需要帮助的、更弱小的存在，于是他们义无反顾地选择了逆行。他们有的人是为了救赎曾经逃避的自己、有的是为了弥补失去至亲的自己，也有的是为了朋友的义气，但是每一个成员都有充分的理由转身走向那扇危机四伏的大门。

而这其中最打动我的是星爵的转身以及与卡魔拉的擦身而过。影片的大部分时间里，星爵这个角色的主要任务都是发展他与卡魔拉的爱情线，努力让卡魔拉重新爱上自己。数分钟之前，因躲避魔士亚当而一同坠机并抱在一起的两人刚刚萌发了一点暧昧的情愫。这时，当其他队友与他追求的女生做出不同选择时，星爵没有重色轻友，而是毫不犹豫地加入了其他队友们，也正是他的这份果断，终于打动了卡魔拉，让她也选择了与银河护卫队的成员们同行。这一场华丽的动作戏不只是为了炫技，同时也起到了全片情感线交汇和集中爆发的作用。

除了上述两场动作戏，我个人印象最深刻的还有本片火箭浣熊回忆中的越狱戏。这是一直温顺胆小的火箭浣熊第一次爆发怒火，过程虽然简单，却是他性格形成中的关键事件。这场戏让我想起了MCU的原点《钢铁侠1》，同样是身陷囹圄的主角利用手头有限的材料配合自己聪明的头脑寻找寻求一线生机，最终在付出惨重代价之后重获自由。只是火箭浣熊的条件要更为艰苦，所处环境更为险恶，承受的伤痛也更重。正因如此，当他第一次捡起枪来冷静地扣下扳机时，那种英雄出世的仪式感甚至超越了钢铁侠、美国队长等初代英雄首次获得强力装备或超能力的场面。

越狱戏一直是《银河护卫队》系列的保留项目。本片的越狱戏份是火箭浣熊作为一个战士和英雄的起点，而《银河护卫队2》火箭和勇度的联手越狱则主打谈笑间樯橹灰飞烟灭的悠然自得。至于《银河护卫队1》的越狱戏，那正是作为片名的这只团队首次合作执行的任务。当年的一群因为妨碍社会治安被抓进监狱的惹祸精，如今变成了有着帅气制服、受人信赖的名副其实的银河护卫队。

本片与去年MCU的两部续作电影一样，也包含了一点“再见前任”的主题。星爵一直在努力想要追回卡魔拉，不过最终他还是选择了放手，而且这种释然经过前面转身逆行、走廊打戏的铺垫，也显得十分自然。本片作为三部曲的终章，也可以看作是滚导与他一手打造的这个系列进行的一场告别。影片有两个片尾彩蛋，其中第一个彩蛋当中熟悉的音乐响起时，又把我的记忆拉回到九年前看《银河护卫队1》的时候。如今滚导有了更大的项目需要执掌，但是在对待使他的旧项目时，也没有半分敷衍，尽职尽责地给三部曲画上了圆满的句号，让这次离别不失体面。

2023年，是漫威与中国内地院线关系缓和的一年：年初，不仅破天荒地引进了近三年以来首部漫威宇宙电影《黑豹2》，更同步引进了漫威新片《蚁人3》，让等待已久的漫威粉丝们着实嗨了一把。

只是，自从《复仇者联盟4：终局之战》之后的漫威新片，在品质上却总是不尽人意。

在粉丝们感叹漫威终于回归但新片水准下降的同时，导演詹姆斯·古恩出现拍了拍粉丝们的肩头，坚定地送上安慰：不用担心，重拓漫威昔日荣光的《银河护卫队3》来了。

作为漫威除“复联”系列之外的当家头牌英雄团队，“银河护卫队”的故事始终都以其欢乐的基调和动人的情感大受欢迎。

而在这一部“系列最终章”，“滚导”不仅丰富了每个角色的背景和结局，更埋下了大量细节与致敬彩蛋。往下读，关于《银护3》的丰富细节，先睹为快！

（以下涉及《银河护卫队3》正片内容剧透）

1.掠夺者法师

在星爵等人驾驶飞船靠近傲格集团的时刻，一群掠夺者突然闯进了他们的飞船，靠的居然是奇异博士的传送门。

因为他们当中有一个外星法师，他和奇异博士使用了同样的悬戒和法术，可见卡玛泰姬的魔法在漫威宇宙中的沿用之广泛。

在漫画中，这个法师名叫克鲁格（Krugarr），他曾经也像奇异博士一样当过至尊法师。

2.莱拉奇缘

影片展示了火箭浣熊的背景故事，他和早期朋友们的故事令人唏嘘。和火箭最亲近的朋友叫“莱拉”，这个角色由漫威宇宙中“鹰眼”克林特·巴顿妻子的演员琳达·卡德里尼配音。

有趣的是，漫威宇宙中她和“鹰眼”的女儿就有一个名叫“莱拉”，就是《复联4》开头被克林特教射箭的那个；更有甚者，卡德里尼现实生活中的女儿也叫“莱拉”这个名字——不得不说，银幕内外的机缘巧合实在很有意思。

3.拖家带口的《新自杀小队》剧组

本片导演“滚导”执导的上一部超英电影长片，是为DC拍的《新自杀小队》。而在《银河护卫队3》当中，就有来自这部电影的大量熟脸：

比如本片中的“克拉格林”，在《新自杀小队》中饰演“黄鼠狼”；

傲格集团的保安队长，就是《新小队》当中的“断臂小子”；

被星爵说服的傲格集团女员工“胡拉”，就是《新小队》的一大主角“二代捕鼠者”……

与此同时，“滚导”的妻子珍妮弗·霍兰德也在这两部电影中有出演，和“滚导”合作过《新小队》衍生剧的演员楚克武迪·武吉，甚至还在本片中扮演了反派至高进化。

4.星战梗

众所周知，《银河护卫队》系列乃至整个漫威宇宙电影的一大特点，就是对流行文化的引用。在本片当中，星爵、格鲁特和星云三人前往至高进化的飞船时，留守后方的德拉克斯对螳螂女说了一句：“我有一种不祥的预感（I have a bad feeling about this.）。”

相信熟悉《星球大战》系列的朋友都能一眼认出，这是来自这个科幻系列的一句经典台词，几乎在每一部星战作品当中都出现过。

而在《银河护卫队3》全球上映日的前一天5月4日，正是属于全球星战粉丝的“原力日”。当天“滚导”也发布了推文，感谢星战系列电影在儿时带给他的震撼，并启发他将《银河护卫队》系列制作成气质像星战那样的电影。

可以看出，电影中从“虚无知地”到“反地球”的不同场景，都描绘了各式各样的外星人在类似人类社会的场景中生活的画面，其风格与星战系列中的场景非常相似；

另外在浩瀚宇宙当中与同伴的精彩冒险，也是《银护》系列的恒定主题——可以看出滚导对于星战系列实实在在的热爱。

5.机械战警梗

影片中另一个令人捧腹的流行文化梗，来自星爵和至高进化的隔空对喷。在星云三人组被扣下的危急关头，面对通讯器另一边至高进化的挑衅，星爵开始口吐芬芳，骂至高进化是“改造未完成的机械战警”。

《机械战警》是上世纪80年代末兴起的科幻电影系列，主角是一名身体由机械改造而成的警察，以其标志性的头颅造型闻名。可惜至高进化好像不太了解地球的流行文化，不然也许就能体会到星爵这一骂到底有多贴切——不多说，上图大家自行体会。

6.创造亚当

影片后段，救出最后一批幸存者的星爵被困在太空之中，在他肌肉发肿命悬一线时，一只伸向他的手突然出现，来自术士亚当。拥有超强能力的亚当把星爵带回飞船，成功为星爵留下了一条命。

亚当伸手这一幕无疑致敬了名画《创造亚当》，而在剧情上也正好利用了这个名字上的巧合。

7.假日特辑的呼应

除了两部《复联》电影和《雷神3：爱与雷霆》之外，《银河护卫队3》并不是《银护2》之后唯一的银护故事——在去年的圣诞节期间，漫威影业制作了一部依然由“滚导”主导的《银河护卫队：假日特辑》。《银河护卫队3》中，也存在着不少对这部特辑当中情节的呼应。

比如在影片开场，螳螂女的台词提到了她和星爵同父异母的兄妹关系，这是在特辑中才揭晓的设定，没看特辑的朋友可能会感到一头雾水；以及德拉克斯吐槽螳螂女使用能力让他喜欢上袜子，这也映射了特辑中德拉克斯讨厌圣诞袜的情节；

还有，在影片最后一个片尾彩蛋中，星爵的外公看的报纸上就刊登了“影星凯文·贝肯被外星人绑架”事件的细节，而这一事件也正是假日特辑的故事主线。

8.格鲁特的新台词

在影片结尾处，星爵、螳螂女和星云各自出于不同的理由离开了队伍。在这一代护卫队成员最后一次聚集的伤感时刻，格鲁特说出了一句继“我们是格鲁特（We are Groot.）”之后的第一句新台词：“I love you guys.”

有粉丝指出，这里并不是格鲁特突然会说英语了，而是表达从九年前的第一部《银河护卫队》看到如今的观众们，也像《银河护卫队3》里的卡魔拉一样，听懂了格鲁特的语言。换言之，在银幕前的我们，也成为了格鲁特像银护成员一样的家人。

除此之外，“滚导”还在其他地方表达了他对《银护》系列粉丝的感谢。在片尾字幕的致谢名单中，最上面的一个致谢对象就是“所有粉丝（All the Fans!）”，没注意到的朋友们二刷等彩蛋的时候可以留意一下。

9.有始有终的《来拥抱你的爱》

影片第一个片尾彩蛋，当新任队长火箭浣熊被问到自己最喜欢的曲子时，他默默播放了红骨头乐队（Redbone）的《来拥抱你的爱（Come and Get Your Love）》，再一次唤醒银护系列粉丝的DNA。

大家都知道，这首曲子首次出现时，就是观众在九年前的《银河护卫队》开场，第一次看到星爵登场的时候。用同一首曲子开启和结束一段传奇，同时更传递出一种情怀的延续，实在非常恰当。

总的而言，《银河护卫队3》是一部充满细节和情感的佳作，确实一振漫威在第四和第五阶段的萎靡水准，重新带给了观众欢乐、刺激而感动的观影体验。在这个五一假期之后的第一个周末，它无疑是你走进影院的最佳选择。