美丽人生2000

刚刚看完，脸上还粘呼呼的，演技都很棒，剧本也很真实，喜欢朴实的对白。
杏子的哥哥开车送修二回去的路上，哥哥说：等杏子死了，你可以再找女朋友。修二说：要不是你在开车，我想打你。很震撼的回答，一般人都会像哥哥那样想吧，看的时候就想，自己要被打了。
也有很好玩的场景，修二说：这是上野动物园关大象的钥匙啊，还有杏子拿着钥匙对佐千晃啊晃，嘻嘻嘻。
两人最初的相遇也相当好玩，水化酸钠，修二学那个男义工的讲话，很搞笑啊，“以后我还能来借书吗？是什么书啊这么好看？”
杏子的最后几个愿望之一，再到图书馆去，开车经过表参道看繁华的人群过一天平常的生活，原来平常的生活里可以积累出很多东西，比如对生活的眷恋。
从一开始“没有屏障”到两个人聊未来；看修二在天桥上打哈欠；两人一起吃拉面，杏子给修二尝一口甘笋，修二夹了鸡蛋还给杏子，杏子嘀咕：这不公平啊。修二去杏子的阿姨家找杏子，修二说：我没有身份，不能就这样带你回去。两人在食堂吃饭，修二要帮杏子拿盘子，杏子非要自己拿，修二生气了故意把调料拿远，杏子也不服输，请别人替她拿。
一次约会，杏子绕了路，轮椅的轮子被卡在泥地里，还以为她会放弃，还以为她会哭会委屈，没想到在修二要离开的时候，看到杏子很开心地笑啊笑，所有的委屈只是一句带过，迟到的40分钟里，整整40分钟，要有多大的勇气。
两人抱着，杏子：你哭了吗？修二：我不能哭。
。。。太喜欢两人的对白了，会再看一遍的。

十年前的老片子，如今看来还是意犹未尽，曾经年少时，也时常幻想，27岁后的我，会不会也是杏子，然后遇见我的佟二。可能六七年前已然遇到了，可是最终的最终还是没有故事的结局般美丽，所以故事仍然是故事，当回到现实后，依旧是这般的残酷。

但是，我仍然感谢，有这部剧的出现，让我还相信着，这个世界有构造的奇迹。仍然相信 这个 美丽的人生

日本的治愈系电视，总是这样的激励与鼓动着人们，在流泪的同时，更多的是振奋，让人想要好好生活的勇气。

这个世界真的灰色吗？于是，日剧告诉了我们，即便是，世界有一点灰，但是，总有一些温暖，让你愿意去相信，自己还在呼吸着，哪怕是最困难的自己，也要勇敢的面对一切磨难。

记得那是在一个夏天，电视里同时在播蓝色生死恋，薰衣草，和美丽人生，记得那一天的补课，我忘记了我的数学老师说了句什么话，是关于美丽人生剧集的桥段的，当时的我就明白，那句话，老师其实是告诉我的，让我知道，好好的活下去。


若干年后，那个夏天反复在我脑海里闪现，于是几年后的又一个夏天，我以为我遇见了我的佟二，可是却事与愿违，我始终还是做不了杏子

从成片推断拍摄状况，他们更接近话剧演员，因为在摄影棚里的段落，好多个机位一起拍摄，演员就把一整段都演完。其实这种感觉挺好的，起码对表演是挺好的。不像拍电影为了画面的意义，需要演员不断的重复表演。这样一次演下来，感情宣泄也很平缓自然。

我没看过几部日剧，也没有喜欢的日本演员。但凡事总有个开始，没想到现在要称赞的是木村。只看过他这一部，但仅凭此剧就可以响当当的被划到优秀演员的行列里了。从整体的表演上看，他很聪明，懂得思考，而且方向非常正确。

从日常生活习惯中累积了很多经验，在演出的时候派上大用场。例如突然醒来的反应；突然得到一个消息的反应；心里生气又着急，想佯装无事却根本掩饰不住情绪，致使显现在脸上的笑容特别僵化。还例如沏咖啡，之后在物品繁乱的桌子上找勺儿，那种找的状态。喝醉了晃荡着走过去，被椅子绊一下状态。收拾碗筷的时候，习惯的添一下筷子，等等……这些都说明他是个细心观察生活的家伙。


一般观众会浅显的认为，对演员来说最难的一个关卡便是哭泣，尤其是对男演员来说。这确实是一个不成文的标准吧，但这一关，确确实实不是最难的。最难的是要懂得思考。角色的性质，导演的要求如何去实行，上下文如何巧妙的连接，等等。


真的忍不住要说说其中的表演哟。

他们两个交了心接了吻，算是正式交往了。柊二终于通过了高级发型设计师的资格认证，兴冲冲跑去图书馆报喜，可杏子却不在。杏子不声不响去旅游，弄得柊二牵肠挂肚总往图书馆跑，想及时知道杏子回来没有。归来的杏子为柊二买了礼物，准备同上次借穿的外套一同送给柊二。可当她知道哥哥的相亲因为自己是个残疾人而告吹，自卑怕拖累人的心理让她决定不再靠近柊二，索性用快递把衣服还给他，没有礼物，只硬生生的写了一张“以前真是非常感谢”的字条一并送上。柊二看到字条，有点失落，更多的是莫名其妙。之后就跑到图书馆去找杏子。

两个人面对面坐着，他问问旅行的事之后便情不自禁告诉杏子自己已经通过了高级发型设计师的考核。杏子却毫无喜色，只说了声那恭喜你啊。柊二听了直在心里运气，低头停了好一阵子，怎么还得继续啊，没话找话又问杏子旅游的情况。而杏子的回答，总是没办法叫他接下去，什么一般啊，还可以，总之她就是不想多说话。柊二又停了一阵子，又说那件外套还干洗了快递来，那口气就是有点抱怨，不至于干洗啊，也不至于用快递啊。杏子紧跟着说对不起啊，借了这么久才还给你。这下柊二心里的不高兴终于绷不住了，反问杏子和他说话的口气怎么好象陌路人？杏子也很倔强，嘴硬说，本来就是普通关系。柊二看着杏子喘了口粗气，不停的用大拇指划食指，停了一阵说，是吗？……我明白了。起身就走。

——这一段非常精彩。两个人四周的空气都要冻冰了，僵局。柊二一次又一次的主动说话，一次又一次被挡在门外。开始他像事不关己说闲话一样告诉杏子自己已经成为高级发型设计师了，其实却像小孩子一样期待对面的人能热烈为他欢呼，之后他才会咧嘴笑，一起高兴起来。可没想到，杏子却一脸漠然。他直勾勾盯着她，听到那恭喜你了，才把眼睛闪开，茫然的若有所思，很生气。又问又问，直到他被真挡在门外。“是吗？”真想不出再说什么，真忍不住要大喊大叫，真是莫名其妙被打了一顿的感觉。“我明白了。”起身就走。

木村的思考。我不知道他怎么准备表演的，但充分体会了这个角色的心情。剧中这样的时刻，问题一瞬间涌到脑子里，又一瞬间全部闪白。柊二动脑筋也不行，因为脑子已经被问题们填满，毫无思考空间；柊二不动脑筋也不行，眼睁睁看着情况在失控，到底差错出在哪里？一片空白，想抓住一个念头都办不到。这样他只能让时间流过，低头运气沉思，可又觉得这样情况就更失控，赶紧随机找话题填上空子。一来二去越弄越糟，终于被屏蔽。内心都山崩地裂了，外表却一个劲儿的压着。木村对动作、表情起落的处理都十分精准。

可能没有我说得那么复杂，只是因为他挺灵，在看脚本的时候想象着画面，自己沉入角色，按照自然的身体和感情上的反应作为表演的依据。可不管怎么样，表演是成熟的，滴水不漏，经得起推敲和审视。

 

再说一处。美发厅举行现场表演，之前两人闹了别扭。柊二在台上知道杏子来了，便不禁四下张望，四目相遇，柊二忍不住露出喜色，之后便怕见人一样低下头去。

这个低下头去，不知道是不是剧本上写着的呢？估计不大可能，如果把动作都标注出来，那演员还怎么演啊。不管怎么样，我硬要说这是木村的功劳。

这个低下头去的原因要细细说来。柊二在美发厅的工作非常繁忙，以至于约会都迟到了很久。他和杏子看电影挺麻烦，要抱她到位子上，散场再抱到轮椅上，观影途中柊二因为太累就睡着了。之后去吃饭，柊二怕杏子担心就没告诉她自己的工作特别忙，又为了不扫兴他谎说电影的意思太复杂自己没看懂。杏子当然责怪他睡着了。离开餐厅的时候下起雨来，柊二要把车先开过来，才能抱杏子上车，奔向雨中的时候随口说了一句，真是麻烦。杏子听到很在意。坐上车，说来说去就吵翻了，杏子抱怨柊二就不能对她温柔点么？柊二当然委屈得要命，还要怎么样啊？说着留下杏子在车上，一个人顶着雨跑走了。

过了几天，他的工作有了成果，作品被登上了杂志，又兴冲冲跑到图书馆去报喜。可发现杏子与一个同是坐轮椅的男生说说笑笑的，他就很失落。留下杂志，没见人就回去了。单位里的事也叫他心烦，晚上回到家第一件事就是听电话留言，想得到杏子的回应，可一条留言都没有，他忍不住难过起来。

杏子也觉得自己有不对的地方，知道他们美发厅有活动，就壮着胆子去参加了。在台上的柊二见到她来了很高兴，可又低下头去。

低下头这个动作，完全是思考的结果。因为顺着看下来，他如果不低头，也不觉得有碍，低头了反而叫观众产生了疑问。为什么要低头呢？

有两种原因，一强一弱。无论怎么说，吵了架把杏子一个人丢在雨夜里，他一个大男人总有点说不过去，何况杏子还是个残疾人。因为他没理，所以好不容易拿工作成果做理由去见杏子，可又见人家有了新欢。本来想杏子看了杂志，就会来电联系，但连条留言都没有，他心里真的是难过。难道杏子从此就讨厌他了？难道就这样结束了？难道杏子真喜欢上同仁了？累积了这样的心情，再次见到为自己喝彩而来的杏子，他当然高兴，不过想起在雨夜里弃她而去，之后又怀疑她另结新欢，就觉得很对不起人家，这才低下头去。另外一个很弱的原因是，柊二反对做秀的，站在台上让他很不自在，可他没有办法，只能上台表演，没有在意的人在场还好点儿，但看见心爱的人来参观，他总怕对方误以为自己是个喜欢做秀的人吧，再说这样去做秀多难为情啊。

这是一个整体的思考，如果不是这样，很多细节就不会出现。只有这两处当然不能认定木村是个会思考的演员，但通盘的审视，有太多这样的闪光。

他真的是个优秀的演员。

 

这是极容易显得矫情的题材，但却成了感人至深的杰作。冬二是Takuya至今所有角色里面，最平淡的一个。不酷，不可爱，不好色，不另类，不油腔滑调，没有英雄主义，更不想拯救国家与民族。如此不动声色的角色，对演员才是最大的考验，这是真正超越角色的表演。
看最终回还是无法不流泪，但其实是个非常温暖甜美的结局。

2000年，那是真正的日剧时代。
31.86%的平均收视，41.3%的最终回收视证明了它的辉煌。
木村拓哉——亚洲最受欢迎的男人。
常盘贵子——新一代的日剧女王。

生活终于露出了狰狞的面目，我们已经无暇去感受亲情，赞叹身边的美好。于是北川悦吏子出现了，她在银幕上一次次制造着浪漫，让我们在冰冷的荧光幕前感受些许的温暖。
最近终于把放在硬盘上很久的《美丽人生》看了一遍。这部经典日剧，与99年的《魔女的条件》已经成了偶像剧的范本。北川的编剧凸显了这部戏的文学特质，人物集中，手法细腻，情节前后呼应，煽情处不着痕迹，没有生硬牵强扭捏的感觉。一切都是娓娓道来，于情于理也该这样，冬二在得知杏子的病情之后会弃之而去吗？由他的性格来看不会；杏子会因为自己的弱势而忍气吞声吗？在该坚强的时刻照样有自己的脾气。想想看日剧这些年来，第一部是《orange days》也是北川的作品，淡淡的青春，淡淡的爱情生活，我是喜欢的，赞一个。

不过这些个话还是留给别人说吧，下面说说美丽之外的几个无关细节：

常盘贵子的腿：
看日剧的时候我常常关注别人不留意的问题，前一个镜头的发型跟后一个镜头有所改变我也能看出来，之后果然成了推动故事发展的线索。比如我在看了一大堆日剧之后发现一个事实：常盘贵子比较适合穿裙子，很少看到她穿裤子，她穿裤子大概不好看吧。在《漂流教室》里也是一概的裙子，《美丽人生》中只有在片头出现了跟木村牵着手跑的镜头，此处也是一袭纯白的长裙。其余的镜头都是坐轮椅，虽然行动都是轮椅，拍完整部戏多少有些辛苦，但她心里应该是高兴的——不必暴露她那缺陷的腿。

左撇子：
导演为了表现时间的流动，或者房间的静谧总是会选择几个特定的镜头。比方说墙上"嘀嗒"作响的挂钟，比如厨房的水龙头”滴答“掉下水来。然而有些个旧式的水龙头就可以看出主人的特点来，这种龙头上头的旋转按钮多处一个把柄，可以朝两个方向转，转到中间水流最大。我们用惯右手的人总是用右手来开龙头，关掉之后八个把柄自然往右，如若是一个左撇子则刚好相反。我不知道木村是否左撇，但却发现他房间的水龙头是往左旋的，如果我把这样的细节告诉导演，布景人员应该会抓狂吧。

匡威：
《美丽人生》中出现了一双红色的高跟鞋，只要看过电视剧的人都会为之深深感动。不能行走的杏子渴望商店橱窗里那双红色的高跟鞋，却只能望鞋兴叹，细心的冬二把它买下来，然后就有了那个酒吧之后夜晚的拥抱轻吻，有了两人关系的确立。如果也要给道具配一个主角配角的名份，这双鞋在这部戏中是第一道具主角。木村在剧中一直穿的是匡威，而且是同一款式不同颜色的两双鞋，其中一双是黑底白星皮质低帮，另一双是红低白星皮质低帮，看电视剧的时候只觉得匡威的那颗星星一直在眼前闪耀，还有在棒球场边等杏子的那次出现了白色的三叶草。或许赞助商就是因为有我这样的人才愿意大把大把得在艺人身上砸钱，或许木村本人真的喜欢匡威叶说不定。看来匡威不打广告是假的，它有自己的营销策略。

其实再细心一点，你还可以发见现在我们身边的发廊装修格局与七年前的”hot lip“差不多。落地窗，双面镜，旋转椅，干净整洁，就算师傅的技术差强人意，心情也会很好。

若是你最近觉得麻木或者僵硬了，你也可以当作消遣来看看《美丽人生》，它会让你的心稍微变得舒缓，柔软一些。你会珍惜健康，善待亲人，更加热爱生活，可能这就是日剧的其中一个好处吧。
                           

也是刚刚才发现，美丽人生是2000年的剧，而就在同一年韩国出了那个后来影响了一代人的《蓝色生死恋》，同样的纯爱，同样的绝症，只是后者坚持走了哭不死你不算完的路线，而这一部走的则很跳跃。
说它跳跃也是没办法的事情，只用了11集，男女主人公就从相遇相爱一路走向了生离死别，也是几乎到了后面几集，杏子的绝症才被抖出来，这让我一度以为北川大妈是实在不知怎么编才开始这么峰回路转的~抖。提到绝症纯爱，似乎最早开端的也是日本吧，那个父母都知道的《血疑》应该算是最早的吧。现在这类型的剧已经滥觞了，但在2000年，北川大妈用的还算是得心应手。
角色其实才是这部剧最有魅力的地方，这部剧中的俩个主人公实在是有着太好的性格了，北川大妈的台词功力是相当了得的，人物形象异常鲜明和饱满。那个被四十三分之十三击倒却从来是如此开朗的杏子，那个桀骜不驯却深情如此的冬二，而那年的大神，那年的常盘贵子，那年的渡部笃郎，那年的西川贵教，甚至那年的唱主题曲的BZ，2000年的他们都太过于美丽，所以不得不说这剧真的很美好啊。
后来时间就穿越到了2010年，看大神和萌萌姐在月九里那番纠结，一边看着《美丽人生》一边感慨，时间的力量啊，美丽的人总要出现在合适的地方才能称其为美啊。我不相信纯爱会过时，无论在什么时间，有些东西总会影响着当时的人，但我却想信美丽是会停留的，它只停留在它应该存在的时间里，过去了就不会再找回来了。
记忆里，《美丽人生》是曾经在电视台上放过的，标题很耸动，什么日本纯爱某某的，当时鄙视的很，看了两眼，觉得还不如看《蓝色生死恋》，起码那个哭得很明白。。。于是又穿越一次，回到遥远之后的现在，啊，我嫉妒起杏子的幸福了，她的全部生命里都有人陪伴着，而这个笑着面对死亡的女人好美。