1 ) 作业001
作业 001
看完这部电影如果是写一部观后感我觉得更不如写一部“学习心得”如果是说“观后感”“我觉得更强调的是主观的被动感悟,丹斯看完之后我觉得带给我更多的是震撼,而带给我学习的冲动
如果总结我的”学习心得”我也只能是”浅浅”的胡侃几句;90分钟无对白的非商业电影,摒弃”对白”这种概念更多使我把精力放到了画面和人物身上,索性开篇的镜头调度立马引起了我的兴趣(只讲我看懂了的和我觉得虽然不懂但是觉得非厉害的,先从我感兴趣的开始讲起)
开篇镜头1
(看完完整影片之后才恍然大悟)开篇一个慢速的前推镜头非常慢的速度可以使观众更多的精力放在内容上(其内容为破败的环境 散落一地的羽毛 残败的鸟窝 一个桌子 以及后续在剧情中出现的女主的书夹))其镜头是倒叙的形式 是剧情结束后残败的景象,也是暗示接下来的剧情发展,起到一定的吸引观众的兴趣和铺垫预示结局的效果。
镜头2
开篇直升飞机飞到牧民家里的时候 这两个对照镜头也非常的有意思,在此后的电影整段篇幅里也经常出现这种对比式的镜头,此处的意味是自己家里的旋转风车和飞机的螺旋桨对照,牧民父亲的兴趣爱好,属叙事性隐喻镜头
镜头3/4
这两个镜头有异曲同工的妙用,第一个是只有中心这个圆是有内容的,在视觉语言里这是引导观视线的作用(我起初不明白为什么要让观众看这个小房子)我大胆猜测这里面应该有两层意思a.摄影机在直升飞机内,意味着也是从飞机内向外看,只能看到一个小圆,在我查了这个故事的背景之后,这里隐喻的应该是苏联在在哈萨克斯坦草原建核试验基地,也是一种现代力量和古老传统的碰撞对比b.第二点也是为了和用棉花做云朵,好像是直升飞机飞到了天上一样,为了侧面显示出,牧民父亲的梦想不切实际。
镜头4/5 这两个镜头也非常的有意思,小女孩儿用嘴吹树叶和风吹树叶,两个互为相衬,且树上的最后一个树叶也被风吹掉,也是一条新故事线的展开,男主的故事线开始
镜头6/7
这两个镜头就非常的耐人寻味,按照故事的推进来说这个时候男主来找水,女主因长期生活在大草原上,一方面很少接触草原的人,另一方面本能的警觉性造成她的纠结,这个时候脸上的布光和镜头内容皆为一明一暗,其暗示的也是女主的内心纠结的状态,而后感性大于理智的时候,女主则全部出现在了光明中
镜头8/9
这两个镜头非常的有意思仔细看看之后,(刚开始不是很懂)首先分析镜头的景别 大特写的景别一般是为了让演员抒发情,让观众能更快的get到情绪的点 虚实焦的转换是为了分别呈现出他们的情绪点,男主一眼便爱上了女主眼神里就是爱意,而女主则是害怕,两者情绪的强烈对比,非常的有意思
镜头10
这个镜头看了十几遍 为什么要一直看,就是感觉很牛逼,但是水平有限 很难GET到导演的心思 仔细看这个位置,他们两个人在对视,这个位置的镜头表现,利用水的倒影的涟漪,也暗示他们两个人的内心不再平静。也暗示接下来男主和女主的故事线的展开。
镜头11/12
这两个镜头也非常的有意思 首先是一个全景,交代女主睡到大太阳出来,也就是起床晚了,结合故事的主题内容,女主睡到这个时候应该是非常反常的,因为男主的到来让他睡了一个非常美好的梦;第二个镜头给的是一个特写的景别,女主做了一个非常甜美的梦,不住的嘴角上扬,而且脸上的光的对比也非常有意思,好像是沉闷无趣的生活,因为男主的到来,打进来了这一束光一样,且有小鸟叽叽喳喳的叫声参杂其中,都是为了表达女主的内心的喜悦
镜头13
这个镜头表现出草原民族的特质,非常的彪悍和勇敢,这种牧民的根儿深深的存在再父亲的基因里,也深深的扎根在脚下的这片土地里,也为下文父亲收集核武器材料,不愿离开这片土地是一样的(这个镜头查了资料)
镜头14/15
这两个镜头属于叙事性的镜头 这两个镜头看内容 女孩儿一直想点火柴却一直点不着,两只鸟始终没有落在同一根书上;目的是和前面的甜美的景象做出强烈对比,暗示两人的结尾并不美好
镜头16
这个镜头里 女主刻意的把被子里的两个果子吹分开,这里暗示女主,认为自己可以有新的寄托,可以脱离父亲,或者是除父亲之外的新寄托,又或者是觉得自己可以独立的思考和做选择了
镜头17
这个镜头有失根据 我大胆猜测 水泼在石头上第一次 是还没有遇到男主的时候 那个时候水泼在石头上并不会干 说明女主这个时候对于面前这个青梅竹马的玩伴儿还是有感情的而出现男主之后泼在石头上的水直接干了 说明女主已经移情别恋心里容不下这个小时候的玩伴了。也是一种隐喻和暗示,
镜头18
这个镜头的寓意十分明显 父亲因偷铀矿被发现 长期呆在核辐射区,命不久矣 已经离开他了 小鸟讨食 而小鸟的母亲却不在了 暗示着父亲的生命已经快要走到尽头了
镜头19
这个镜头摄像机抖动的非常厉害 一方面 表现小女孩儿 想赶紧发射信号 请医生来救父亲 另一方面吗也说明女孩儿的内心极度的担心
镜头20
这个镜头 因为父亲的病重 男二号对女主抛出了橄榄枝,女主没有拒绝男二号的好意而被男主撞到了,因此两个大男生去外面打了起来了,女主在屋内看着他们,手抚摸着窗户上的裂缝象征着自己和男主的爱情也出现了嫌隙
镜头21
当父亲病重难以医治的时候天空的乌云遮住了太阳,这个镜头对照了父亲的离开人世的结局
镜头22
这个镜头 女儿给父亲洗头 但是镜头刻意而为之 焦点从枯树切换到父亲的头顶
也是暗示了 父亲的生命就像这个枯树一样。
镜头23
这个镜头以太阳的上升 父亲头的慢慢下落做结束 比喻父亲和自己的这块儿土地和政治(苏联核试验)的对比 自己和这一块儿土地慢慢的毁灭,伴随着的是政治的在这块儿土地上的领导
镜头24
这个镜头使用了一个三连全景 女主在政治权力面前如同蚂蚁一样,显得极为渺小
镜头25/26 这两个镜头是男主在极为饥渴的状态下产生的意识模糊的喜剧效果,导演用这样的类似男主想象的效果来展示这个时候男主的状态,这也是一个大特写,为的也是表现男主的精神状态
镜头27
这个镜头也是经过的戏剧化的处理 在风的作用下男主的衣服和女主的衣服交织在一起,以及其隐晦的表达了男女主的爱情建立
镜头28
男女主玩儿翻绳小游戏 可是无论两个人怎么翻都是一样的结果 这里也是在暗示两个人的结局无法改变 在政治权利的面前两个人太渺小
镜头29
太阳并未升上去而又落了下来 也代表着电影的结束也反映出没有完美的结局
结尾综述
电影结束感慨良多分以下几点理解
首先第一点:
个人对于这个电影的理解,在了解完创作背景之后这个电影的问世本身就极具故事性;这个电影已经在尽力的去压榨其中的商业性,导演在创作初期就瞄准了其小众且文艺的本质。在快餐时代的今天,这样的电影确实带给人心灵上极大的震撼
第二点:
谈谈我个人对于电影的拍摄上的学习结果,抛开故事性不谈,我个人绝对这部电影绝对称得上是是一个标标准准的风景大片,其中的每一帧都美轮美奂,让人想一遍遍儿的看;取景地在哈萨克斯坦大草原,也是极其添彩的地方;本部从开始的镜头调度就是以极大的广角镜头作为开端,其中最让人难忘的无非他运用极多的大广角和大特写对比,这种给人特别强烈的视觉感官上的享受和震撼;在一个就是镜头调度和构图相当的朴实,首先是在镜头调度,镜头运动上多为固定镜头,基本上没有特别难的镜头运动,我相信这也是导演的有意而为之,和故事本身的性质及故事构成脱不了干系,在一个就是构图上,最常见的便是对称构图,给人以极稳定,极朴实的感觉,最后画面的呈现上给人以极强的景框设计感,相当出色的广角镜头特别出彩。
第三点
个人感悟
好的画面需要经营。
2 ) 一个核试验场背景下的爱情悲剧
第一幕。
电影开篇一个长镜头交代了影片周围环境,满地的羽毛洒在荒凉的土地上,镜头继续向前走,地上还有一本镶着绿色叶子标本的册子(注意此处是女孩当时翻看的那本册子)。镜头慢慢上升,出现一张桌子。推测此处导演的隐喻是,核爆炸的巨大的威力把房子被移为了平地,只留下荒凉的场景,和满地的羽毛。(满地羽毛给人一种荒芜、没有生机的感受,此处羽毛隐喻有可能是当初屋子里的那窝燕子。连动物也难逃一劫。)
第二幕。
一张带有高原肤色、面相憨厚的中年男子枕着一头羊出现在了镜头里,之后便出现了第一个“对称”镜头。(电影专业术语里没有对称镜头一次,姑且把它叫做对称镜头可理解为构图比较讲究对称的一种镜头)我觉得这个镜头很滑稽,不过很美。导演先展示了他的幽默。几个镜交代了周围的环境,苍茫的草原,一人一车一绵羊而已,音乐开始响起,(类似于新疆、西藏那里带有神圣的歌曲)。中年男子驶着车出了镜头。
第三幕。
景色极美的天空镜头,摇镜头下展现了草原上的一处房屋,中年男子(以后简称父亲)开着车进入院子了,将车上的羊栓到了羊圈里。
第四幕。
(对称镜头又来啦)父亲的脸上被吹的出了褶。远处驶来一辆小型的飞机。(此处的几个镜头拍摄的极美,每个镜头都经过精心雕琢、调色,已醉。)飞机停下。女孩第一次出现在镜头里,有种‘犹抱琵琶半遮面’的感觉。精致俊俏的五官下,那双灵动的眼睛更加吸引人。(很像一个新疆的小姑娘,不过人家是俄罗斯血统)父亲似乎非常喜欢飞机,在答谢了两个前苏联士兵后,急忙的冲上了飞机试飞。(这里也可以猜到父亲之前有可能是部队里的飞行员)女儿望着父亲,露出了幸福的表情。(注意镜头前面那些棉花不是白云啦,这个跟镜头很有意思!)导演又巧妙的将飞机的窗户作为镜头的蒙版一样,圈住了父女离开俩的背影。
第五幕。
父亲为汽车缠电线。细心的朋友就会发现,父亲胸前别着一枚前苏联红星勋章(注:1918年设立了前所未有的军事奖励,授予直接参加战斗并且作战勇敢和英勇的俄罗斯联邦公民。1924年8月,设立全苏统一的红旗勋章,将其上的pccp(俄罗斯苏维埃联邦社会主义共和国)改为cccp(苏联) )成功启动车之后,伴随着音乐转场,女儿在收听着一首欢快高亢的音乐(俄语不详)
第六幕。
父亲在看着报纸,收听着广播。(父亲有可能是日本人,从长相看也是亚洲人)女儿悉心为父亲洗脚,换好棉袜。父亲睡着之后,便摘下飞行帽,盖好被子,替父亲收拾好电线。女儿力MAX。
第七幕。
落日下,女孩松开辫子,悉心打理着。(此处落日极美、以及黄昏下的房子)
第八幕。
水流声,镜头跟着水流前进,远处则是一颗老树,(后跟、侧跟、前跟的三组镜头非常有意思。)直到水流滋润了这颗老树之后,树皮感觉也渐渐泛起了绿意。
第九幕。
父亲看着女儿收拾着车子上的杂尘,逆光下女孩显得特别美。(影片中导演多次用了逆光,也多次拍摄了人物的影子等,很有个人特点)帮父亲准备好食物后,小心包起来(大馍+肉块,看起来很有食欲,能不能打包一份给我)。汽车往远处驶向,车内是父亲教女儿开着车。到岔路口时(第一次的岔路口),父亲把女孩抱下车。自己开出画面。
第十幕。
骑马的‘牛仔’出现了,示意要送女孩回家。送到家之后,女孩为牛仔打水,看的出来牛仔很喜欢女孩。喝完之后,把剩下的水会泼到岩石上,发出岩石吸水渗透的滋滋声。告别之后,牛仔骑马离去。(骑马翻墙,而不是走来时的门,表现出牛仔不羁的个性与自信。)
第十一幕。
镜头出现一本册子。女孩慢慢将它翻开,是一本植物标本的册子。室内场景。此处的镜头极其柔和,尤其是对光线的处理。此时女孩儿仿佛就像一个散落在人间的天使,不食人间烟火。每每翻一页都是不同的声音,有孩子的欢笑。似在回忆过去美好的日子。(女孩现在所生长的地方是没有画册中植物的叶子,可能推断女孩是后来迁徙到这个荒凉的地方,离开了小伙伴们。)
第十二幕。
风吹落了叶子。女孩拿着望远镜在屋顶上眺望。远处一辆小汽车由于故障坏了下来。一个男孩朝这边走了过来提着水桶。男孩四处观望屋子发现没人之后,便要擅自取水。躲在屋子里的女孩出来了。音乐响起(满怀少女心思的人声音乐,可隐隐感觉到两人之间会有微妙的变化)。女孩走到男孩面前露出似乎不太高兴的表情,从脖子上取了钥匙,开始给这个陌生的男孩取水。打了一桶水,水声滴答滴答。水荡起的涟漪渐渐的复平了,水的倒影下是两张年轻对望的脸。女孩送别男孩,男孩拿出相机为女孩拍了一张照片之后,便欣喜的离开了。
第十三幕。
新燕筑巢,女孩似乎在梦中经历了开心的事不自觉的笑了起来。(这里也暗示女孩开始有了挂念之人了,谁呢,是那个牛仔大叔吗?当然是那个俄罗斯小鲜肉啦。)
第十四幕。
日落西下,父亲侧影,父亲为女儿表演吞落日情景。(此时又不乏导演的幽默之处了)女儿在一旁看着父亲傻笑。
第十五幕。
夜幕晚坠,炊烟摇醉。已是傍晚了,父亲熟睡。女儿因为失眠描画起了墙上的地图,灯光突然照射进来,以为是父亲,原来是“小鲜肉”。小鲜肉示意女孩出去,男孩手摇式胶片投影的方法将白天拍女孩的照片投影在了墙上,女孩望着自己的照片,男孩总是默默的微笑。(这一幕非常动人,即使不用言语也能表现出,我喜欢你。)放映完毕之后,男孩将照片小心包裹起来送给女孩,两人深情对望后,男孩便转身抱着放映机器走了。消失在夜幕中,只有那一声声、一点点火花,转瞬即逝的点亮在苍茫的荒原之下,一下,两下...
第十六幕。
清脆的鸟叫声宣告着清晨的到来,室外房屋全景。室内父女俩坐在窗前喝茶,(单纯的喝茶,也是拍的非常唯美。)父亲在一旁吃着果子喝着茶,可女儿像是有心事一般,也不动。父亲看了女儿一眼,女儿傻傻的笑了,便拿起杯子开始吹气去热。(在导演精心安排下,水杯里的果子都是两颗,任凭女孩吹来吹去的,有心事的人,旁观者一眼辨清。)父亲又示意了一眼,(这娃是咋了?)女儿仍只是笑笑(我不会告诉你,我在想小鲜肉啦)把头扭向了一边。(侧脸也是极美!)
第十七幕。
同样的情节,同样开车送父亲,不过这次女孩可以自己开车了。车上多了一个小鲜肉,你看我啊,你看不到。到达岔路口之后,(第二次交代),男孩也跟着父亲的车去了,这次也交代了去的路线。(本以为他会下车,有可能推断男孩是和父亲一样在战场或者某地工作)马蹄声响起,又是同样桥段,牛仔又来了,(场景换成了全景,更近了一些,女孩神情有点犹豫,有些防备。)骑马送女孩回家(亲昵的动作也多了些,包括一些搂腰、扶手的动作,两人关系也近了一步)女孩打水,牛仔泼水(这次水分蒸发的更快了些)骑马跳墙。同样的镜头,同样的动作。
第十八幕。
室外,女孩站在屋顶拿着望远镜,看着远处一辆辆汽车有序的驶过。室内,女孩侧身坐在窗前望着窗外发呆。推门出去后,天色已经接近傍晚,女孩望着落日垂下,心里担心着父亲还没回来。这时远处传来汽车的声音,父亲开着车回来了。下车后,父亲像一只快要起飞的飞机一样,张开着双手做出飞行的动作,在院子里来回“飞行”。过会儿后便冲向门口,想要撞门而入,父亲流露出一副有反常态的表情,还带着哮喘。(预示父亲已经病的不轻了,为以后淋雨病重埋下伏笔)。女儿为父亲脱鞋、解下缠脚布,盖好被子、关好窗子。(父亲仍然咳着,拖着痛苦沉重的身体)墙上还有父亲年轻时的画像。
第十九幕。
暴雨滂沱,电闪雷鸣的晚上。女孩被雷声闪电吵得睡不着,窗外刺眼的灯光照亮整个屋子。父亲出门探望。几个手持枪支的士兵,正拿着枪对着父亲,其中一个人拿着探测器(应该是探测核辐射)开始对着羊、对附近探测起来,其中一个人在父亲的车里发现里一盒金属的东西(具体什么还真不知道)拿机器探测发现指针指到了最顶端,说明有强烈的核辐射。在暴雨中,士兵示意父亲脱下衣服开始检查身体,一丝不挂。女孩害怕的躲在被窝里不敢出声,士兵拿着探测仪在屋里到处打量,索性没有注意到女孩便离开了。汽车开走,只留下父亲在雨中瑟瑟发抖,女儿为父亲披上毯子。
第二十幕。
清晨的屋里,雏燕待哺,父亲也病重了。女孩看着父亲费力的喘息声,拿起高处的包裹,打开是一把猎枪。将猎枪对着天空一击,过一会牛仔哥便骑着马赶了过来,叫了医生给父亲看病。怕是病重,军医也束手无策,只能驾着病重的父亲,送往更好的地方医治。只剩下牛仔和女孩,牛仔望着女孩很久,喜欢之情溢于言表,安慰般的抱住了女孩,正巧,被窗口的小男孩撞见了。
第二十一幕。
小男孩和牛仔厮打起来。女孩只是在屋里划着玻璃远远的望着他们,然后一桶水泼醒了他俩。
第二十二幕。
送信人带来一封信,女孩看完之后把它放在信箱。
第二十三幕。
女孩坐在屋里,天色渐晚,拨弄着长长的花辫。天色更晚了,传来一阵阵急促的敲门声,女孩防备的拿起了手中的枪,没想到开门之后竟然是父亲,父亲回来之后,精神状态竟好了许多,两人相拥在一起。(其实也是为后面埋下伏笔)
第二十四幕。
远处是那颗枯树,象征着父亲一样。女儿在为父亲冲洗头发,为父亲换上干净整洁的西装外套,打上领带,像是一种将要参加神圣的仪式一般。
第二十五幕。
黄昏之际,父女二人坐在枯树旁的单人床下,看着日落。女儿走后,镜头记录了日出升起时刻,预示过了一夜。父亲苍白坚忍的脸部特写出现在镜头前,就这样他坐了一夜。渐渐地父亲的头开始沉下去,日头露了出来。等到女儿拿着信走到身边时,父亲已经永远沉睡了。
第二十六幕。
俯视镜头下,熟悉的身影躺在土坑里,裹着旧毯子,放着圆圆的馍。走之前为你做的最后一件事,大概就是亲手为你缠一个红线五角风车,立在你的面前。
第二十七幕。
回到屋里,女孩整理着心爱的几件物品,书、植物册子、望远镜...收拾好一切东西之后,女孩戴上了红色的头巾,开着车。(在上车之车上没有毯子)正好到了岔路口,油表显示没有油。(此时车上多了红色的毯子,我觉得这不是穿帮的镜头,但是导演的意图还是没有参透)女孩下车,拎着箱子走到电网前。
第二十八幕。
站在电网前,女孩试图手指摸了摸电网。三个景别的变换交代了现在所处的情景,无边际的电网也想囚笼一样困住了女孩的步伐。女孩往回走。
第二十九幕。
走到家门前,发现家里有人在院里挂满了吉祥的彩带。(牛仔提亲来了)屋里坐满了男方的家人,满意着打量着女孩。牛仔亲自为女孩带上精致的饰品。(吉祥的嫁妆)女孩站在镜子前,比量着嫁衣,不知是喜是忧。片中第三次给到女孩辫子的特写,这次女孩解下了辫子,拿剪刀剪断了长发。
第三十幕。
有阳光刺眼版的照射,原来是小男孩在窗前。牛仔也骑着摩托车等待女孩,女孩先走出了屋里,之后是小男孩。两人的立场很坚定,男孩脸上总是一脸阳光天真,而女孩多的是坚忍笃定。(于是有了电影海报的那个情节)男孩翻个跟头雀跃般的跳到了车上,跟着牛仔消失在视线中。
第三十一幕。
牛仔载着男孩,开了一段便把他撂在一边。男孩一看情况不对,牛仔想要驾车撞向男孩,但都被他躲开了,几个回合之后,牛仔愤愤的开车走了。他也从此放下了。
第三十二幕。
男孩一个人去了海边。(草原怎么会有海边)赤脚踩在沙滩里,一深一浅。翻着跟头。另一边牛仔,在倚着摩托车放声大哭,喜欢是一种本能,被喜欢是一种天赋。
第三十三幕。
皓月当空,男孩一个人在月光下行走着,不知过了多久下起了暴雨,男孩躺着雨中。闪电将枯树劈的烧了起来,女孩也终于将男孩领回家中,躺在被窝里感受彼此的温度。
第三十四幕。
衣角在风中摇摆着,女孩悉心的拿来干净的衣服。男孩换好后,透过窗看见女孩坐在枯树旁。
第三十五幕。
微风吹拂着,男孩和女孩在玩着织红线游戏,一挑,一进。感受着灾难前的的平静。终于,巨大的爆炸声,从远处漫散而来,伴随着巨大的震慑力,马群、房屋、地皮都依次收到了摧残。不羁的牛仔选择冲向灾难的恶口,男孩和女孩平静的站了起来,这突如其来的毫无生还的灾难,他们确实超乎寻常的平静。男孩握住女孩的手,像是做好了准备。灾难面前,人总是脆弱的。震慑波及了枯树、埋葬父亲的地带,冲破了房屋、以及他们...
第三十六幕。
灾难过后,只剩下残酷的现实。太阳从地平线升起,又从地平线落下。这场还未发酵的懵懂爱情,便在这场巨大的灾难下,剩成悲剧。
3 ) 今日之原野,已無生命需要照耀
冷靜而並不剋制。
因爲並不剋制,所以感到真的壓抑。這是通過一些非常靈活有生氣的甚至抒情的鏡頭達到的。
片頭的廢墟與羽毛,以及唱經般的女聲告訴我們,這是一個倒敘的故事,那個來自晦暗的女聲在講故事
——一個明亮的故事
“從前有一片草原,草原上有棟小房子,房子裏住着個壯漢父親和美得驚天動地的小姑娘,還有一窩鳥,一隻羊。一天,一架純白的美好的飛機來到了門前,它有那麼大……”
明亮、明媚但談不上明快的開頭,在欲抑先揚,同時沒有抽離出一個悲劇的基調。大量的筆墨用來刻畫女孩和草原,結合側面描寫,刻畫生命的美,和潺潺的力量。
就像大地回春時,冰水流向那株老樹的溝、滋養那些苔蘚一樣,一樣緩慢,卻鑽入人心。
這種緩慢,在當地小夥兒向她借的兩瓢水之間——一次水灑在石頭上,一次水灑在石頭上立刻蒸發。
也在她父親教她開車的兩次旅途之間——在沒有講述關於學車這件事的空白裏,有些變化在發生着。
亞歷山大還賦予了她有追求與反叛的屬性,她的葉子畫裏描繪着幻想中的莫斯科和蘇聯飛機,在愛情上,她愛上與她一樣自然奔放的“外面的世界”,而拒絕了缺乏新鮮感的“傳統”。
搜查隊搜走了爸爸偷的放射性金屬,但“我們”是無知的,知道這是危險,卻不知道這只是“危險”所露的端倪。
我沒有提前看影片的背景介紹,所以我和片中的人是一樣無知的,面對金屬我想到的是黃金,而不是“遠離”我們生活的放射性物質。誰知道這種遠離只是意識上的遠離,而不是實際上的。這讓我想到8.12天津爆炸,因爲它離我最近,同樣的還有其他許許多多的爆炸,有的傷及人命。我們看故事的時候會覺得可怕或可惜,但面對現實的時候,許多人往往和劇中的男孩女孩一樣,會鎮定地接受現狀。這是生命的本能,有點悲劇色彩,有點呆萌。只有倖存者才知道反思,才會迎接“不幸”——知道這是自己心心念念的莫斯科裏住着的最高領導送給自己的對生命的無視與毀滅。
而這種無視與踐踏從開篇就伏筆好了,在那架巨大的飛機面前,後來不復存在了的那一切——房子、父女和草——一開始就在畫面裏顯得無比渺小。
最後一個超現實的鏡頭令人哽咽——在一片陰鬱的紫色裏,太陽從那條在全片出現了無數次的地平線上升起,然而她剛露全了臉,怔了一下,就又沉沒回地平線下了
太陽爲了照耀生命所以每天上班,今天上班打了個卡就下山了——因爲她發現今日之原野,已無生命需要照耀
然後那個幽靈般的女聲再次響起,用逝者並無惡意的聲音吟唱着這部沉默之片中不曾言語的感情,提醒你。
4 ) 当电影中的人物闭紧了嘴巴
我已将同标题文章刊发在“中国作家网”和“人民网”艺术版:http://www.chinawriter.com.cn/n1/2019/0130/c419388-30600142.html
当我们的编剧仍在为台词金句绞尽脑汁之时,有的导演已尝试着让他们的人物闭紧嘴巴。我们可以想象并接受没有对白的小说,却无法设想没有对白的电影,这会让我们对电影的认识回到卓别林的默声时代,谁也不敢说这并非怀旧而是进步。但假如今天有些电影真这么做了呢?让我们对比《隐墙》(Die Wand,2012,德、奥)、《试验》(Испытание,2014,俄)、《打尸噎》(Hukkle,2002,匈)这三部影片。
看过《大空头》或《茉莉牌局》的人也许会被影片中密集的台词所震慑,密不透风的对白既成为了此类影片极受high culture阶层欢迎的一种观影挑战,也是作者不得已而为之的表现方式。电影因无法直接进入人物内心而比小说更依赖于外化的表现形式,于是对白就成为一个泄露内心最直接有力的工具,除非是《隐墙》这种先天不具有对白条件的电影。
《隐墙》是个很特殊而非另类的电影,讲述了一个类似于斯蒂芬·金《穹顶之下》的故事,却要简单一些,发生在奥地利。它的特别之处在于用独白的方式为观众声情并茂地读了一篇完整的小说。主人公被一股莫名其妙的力量罩在一个与世隔绝的穹顶之下,没有机会与其他人发生对话。这部电影的叙述语言隐藏着“不甘寂寞”或“担忧观者会寂寞”的不安心理,无处可诉时,主人公就与自己的内心对话,通过写日记的形式自说自话,用近乎朗读整篇小说的旁白描摹了主人公完整的内心世界。
而《打尸噎》则不同,导演似乎感觉对话会冲淡那种静谧之下暗藏诡谲的气氛,更倾向于“不干预”的旁观姿态,故而从头至尾不安排一句台词。此片以匈牙利农村生活为背景,一位旁观的打嗝老人贯穿始末,以超微观视角来呈现事物之间的关系,在细密的针脚处织入线索,从而最终完美揭示了一起连环杀人案的全部真相。凶手竟然是全村的妇女,而她们彼此间并无串谋。只有得到这样一个结果,才能了解导演的用心。“意识”与“动机”是电影叙述所擅长的,而这种集体无意识却是语言力不从心的,尤其是在揭示它的过程中。于是对白的缺席显得合理、准确甚至堪称精妙。
但当我看完《试验》之后,我对无对白电影有了全新的认识,我发现了另一种可能性:真有这样一种无对白电影,它的无对白,并不单纯是一种缺省、豁免权,而是主动以最大限度降解语言为手段来激活观者其他感官,从而得到更为丰富的观影体验。与《打尸噎》旁观者的视角相比,《试验》更为精绝,在表现一连串复杂情感的过程中甚至连一次欲言又止都没有,似乎人与人之间天生就没有对话的必要。哈萨克斯坦寂静的草原上生活着寂静的人,语言从一开头就被架空了,画面就是语言,镜头就是语言,人物所处的位置就是对话,移动、相互凝视也是对话,就连历劫后两件风中摇曳的衣裳都在无声中谈恋爱。
历山大·科特的能力体现在他把故事中人类共情的因子精准地识别出来,将它们全当作天经地义的存在,在此基础之上建构更为复杂微妙的情感,包括蕴含着民族特质的情感。这是拍给全宇宙生命看的电影,因为这是全宇宙都能理解的语言和情感体系,正因它没有符号化的语言标记,才有可能把天堂和地狱通过影像的艺术表达全都压缩在了人间。但归根结底它的背后仍闪动着语言的影子,这也许正是对“无声胜有声”的艺术境界的诠释。
5 ) 《试验》--- 第一次看一场无声的彩色电影
第一次看到一场无声的彩色电影,而且,还挺好看的。恕我直言,我是一个文艺青年。好奇怪诶,第一次用“文艺青年”四个字来描述自己,觉得场面有一些不对劲,但是真的如此。然后以我的眼光来看,我还真的是喜欢这样的电影场面。
这部电影也有很多的寓意,就仿佛我昨天看到的电影《布达佩斯大饭店》一般,里面有很多的场景,有很多的难以言喻的地方,有很多的漂亮画面,也有很多的我讲不出来的东西,他们在时光中一直一直不停地重复着,错乱着,在我的脑海深处,灵魂深处挣扎着,重复着。
电影开场的时候,女孩儿的爸爸,每一次都是把女孩儿送到了半路,然后女孩儿下车,默默地走回了自己家里面。然后路途上碰到了一个晒得黝黑发亮的男孩。而且,拜托,这个男孩刚刚好长在我的审美上,我觉得这个男孩很刚,长相还真的有一点点像欧豪兄。而且我最近好像很喜欢这样的男孩,比如《喊山》里面的男主,我也特别喜欢他。天哪,怎么我最近这么磕这种类型呢?真的....
然后我觉得那个看起来像是混血的外国小哥哥,我不怎么喜欢他。因为他长得娘里娘气的,我感觉在荒芜的大草原上面,这样的男人无法给我任何一点点的安全感,我看到他,我觉得鬼子上门了他会把我先供出去那种;而且自己当上了汉奸;另外娶了好几房媳妇,没心没肺的。
而黝黑皮肤的小哥哥就不一样了。我觉得鬼子来了,他会先把我藏在地道里面,然后自己跟鬼子决战,因为对方人多,他可能不会赢,但是他会为我付出一切,甚至是付出自己的生命,然后临死前一刻,还在想着要保护我,这样的爱情真的是让人想一想就很感动。
电影中没有任何一处搞笑的情节,但是电影中还是有很多精彩的地方。这些美妙绝伦的镜头,让我感受到导演的功夫,也看到了电影的精彩之处。
电影开头,女孩的爸爸每一次都让女孩开车子,然后半路的时候就让女孩下车。女孩下车之后,静悄悄地走回去,然后到了最后一幕场景的时候,女孩子的爸爸死去了,也许有些人,永远只能够陪我们到半途。
也许生命中,有些人,真的只能够陪我们到半途。
6 ) 浅谈本片中的爱情与一些闲扯
五大三粗的老毛子继《俄罗斯方舟》用那令人叹为观止的长镜头好好炫耀了一番还顺带普及了本国历史后,又一次在《测试》中,用默片的形式带给了世人一部令人难忘的影片,她仿佛是来自草原上的雄狮在向世界怒吼一般在向世界宣布:玩文艺,玩内涵,玩水准,我们照样干翻世界。
当画面失去了语言和文字的束缚,余下的便只有画面中单纯地美感。这种美不但不单薄,而且还足以碾压任何一种企图与之匹敌的对手。
影片在没一句台词的限制下,向观众展示了发生在大草原上一段平凡却处处富有惊喜的爱情纷争。
在《小王子》中,狐狸对小王子强调了“仪式感”一词,两人之间一定的仪式感可以造就心灵上距离的亲密。在生活中它最明显的体现或许就是那每天到家前便已知晓的精心准备的晚餐,或是在学习之余午饭时大家总是不约而同相聚的那一张餐桌……在我们知道结局之前便已有了一定的心理准备和期待,这就是所谓的仪式感。但我要说的是在爱情中仪式感虽然是一项增进感情的利器却又是那么脆弱不堪。
一如片中在大草原上洒脱奔走的骑马小哥,在女主角每次开着父亲的卡车送到十字路口后都会相约一处固定的地方,共同沐浴着和煦的阳光在马背上共同感受清爽的风吹拂脸庞的快感骑马返回到家中。 那一只向少女伸出的大手,那一碗作为感谢的清泉,那一抹会心的微笑,仿佛都只是属于两个人的小秘密,从未被他人知晓。而骑马小哥与少女间的这些固定桥段,没有新意与变化的仪式却又注定其终将毫无进展。纵使仪式感有这样那样的功效与好处,但是却没有东西能够比新奇与的东西在爱情中处于更为重要的地位。
摄影小哥便是在这样的节奏中闪亮登场。草原上很少出现的蓝漆旅行车,伴随着抛锚所带来的白烟,一开头便已抓住了少女的注意。在突发和未知的事件中,伴随着好奇,疑惑与一丝丝恐惧,让少女对自己出现在前来为汽车打水的摄影小哥面前犹豫再三。但对未知的向往和摄影小哥一身都市气息的活泼性格让少女在静默中向他伸出了橄榄枝,于是二人便在你来我往的互相对视中在各自的心底都为对方留下了一席之地。摄影小哥更是运用摄像机,投影仪等道具抓住了少女的眼球,最终又在狗皮膏药般的穷追不舍之中让自己立于不败之地。
我想在爱情上,或许真的不能像出租车一般招手就停,也不能打电话去叫个过来。身为追求者有必要运用各种手段来让对方能够看上自己,然而冥顽不化的仪式感与层出不穷的新奇手段则要互相兼备。
骑马小哥在最终也没有拼过摄影小哥,哪怕骑马小哥在少女生命中存在的时间要久的多,但是一切新奇的东西在时间的打磨下都将失去棱角归于平凡。固守着优势而不去创造新的环境,结局只有完蛋这一个下场。
影片最让我感到惊讶的是,这一切都是在只有影像与环境音的条件下向我传达到的。影片的背景设置在广袤的草原上,宽广的视野与看不到尽头的地平线仿佛也象征了故事本身无限的可能性。而自然与人物的行为所发出的各种声响也代表了他们的想法和语言。这种通感运用的极为恰到好处。伴随着人物的行为与细腻的配乐,在一张一弛中都在为画面点缀上朵朵亦浓亦淡的色彩。
以上这些在表现少女收到来自摄影小哥给自己的相片后的第二天清晨时候强忍欣喜的样子十分突出。在窗外雾霭般阳光的照射下单手拄着头发呆般看着对面坐着的父亲时那摇摆不定的样子,和那一口口对着热茶轻轻吹气的谨慎,把少女内女的摇摆不定体现的淋漓尽致。在这我不得不佩服导演对于光影和镜头的调度,能将吃早饭的场景拍的如此唯美,又将人物的内心表现的如此到位,实在是令人赞叹不已。
归根结底,我想《测试》算是最近我看过的最唯美的一部片了,爱情在导演的镜头下缓缓展开;草原上的生活在打着瞌睡的人的脸部特写中拉开序幕。一切都是在慢中进行,在慢中出现转折,纵使爱情并非能像出租车一样信手拈来,我们还是可以期待着这样那样的机会可以出现在我们面前,让我们去运用一切手段去拿下他,让自己过得不再空虚。
7 ) 介绍一下本片的背景,帮助大家理解
大家应该都被片中美丽的景色所吸引,纳闷为何片中出现半夜搜查和最后的核爆。
看看下面的介绍,就会知道导演的用意。
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1947年,原苏联军队将这座城市西南一片1.85万平方公里的草原划出并实施了森严的军事戒备。
原苏联核武器试验的指挥中心――“塞米巴拉金斯克多角区”秘密建立了,它在核试验区域的代号为“塞米巴拉金斯克-21”。地图上没有这个“多角区”的标记,不过它给当地的人们留下的痕迹却永远无法去除。
在“多角区”深处的戴格伦山,试验中心曾进行过近200次的地下实验。直到今天,山下还埋有大量放射性核元素--钚、锶和钯。1949年8月28日,苏联在“多角区”爆炸了第一颗试验性原子弹,爆破点距地面仅30多米。而距离爆破点50公里处的村子多隆竟毫无保护措施,当地800名村民都受到了致命的辐射。当晚的大风又将原子尘带到了500公里外。这种危害特别巨大的核试验方式直到1963年才被禁止。
村民博拉特1949年时还是个孩子,和许多孩子一样,他跑出去看了第一次核爆炸。博拉特说,“每次(核试验)前一天,当兵的就来告诉我们把瓷器收起来,别开烤炉。因为爆炸会把炉门炸飞,把房子烧着。但他们从没告诉我们,在地里干活就更不安全了,也没说这出的牛奶和肉吃了就会生病。他们也没说很多人会瞎眼,很多人浑身疼怎么也治不好。我们村嫁出的女儿们离婚了,因为她们生不出孩子来。孩子们好多都是傻子,不少年轻人都自杀了。”
百度百科
http://baike.baidu.com/link?url=6FDuoTK2gM6pSGD59wmkLcmi_thxj0RJvYczEMmyNzuY-i9MAEo8Lq5CJ06-42zk72roCUkllAR3Refz9wgjtK维基百科解释
http://en.wikipedia.org/wiki/Semipalatinsk_Test_Site 8 ) FIFF26丨DAY10《试验》:失去对白之后才能放大所有环境的声音,成为牺牲品之后才能镌刻所有我们来过的痕迹
第26届法罗岛电影节第10个放映日为大家带来无人知晓单元的《试验》,下面请看场刊影评人的评价了!
大钊
是关于纯粹光影的“试验”,是摄影技术、镜头美感、光影应用的教科书,但也只是教科书,适合拿来做电影学院的摄影案例,但从电影艺术来看很容易审美疲劳,女主的颜值太惊艳了
Michel_le
绝美的画面,女演员也很美,从开头的羽毛到结尾的爆炸,生命到毁灭,前面的简单故事,仿佛只是为了结尾这一刻,看起来有点无趣
折射入网
和《聋哑部落》一样无声,但这是因为处于失语状态,无法发声。
松野空松
小白鼠当然是没有发声的机会
神盾局仔龙
全程无对白,摄影很美,既是现实中的核试验,也是心中一次次的测试。
#FIFF26#第10日的场刊将于稍后释出,请大家拭目以待了。
一部美到极致的镜头下暗藏杀机的故事。在无声无息的环境中,默默地等待那迟早要来却又猝不及防的宿命。这是一个让人在希望中树立绝望意识的故事,影片最后伴随着核弹爆炸,世界因此崩塌。但是这样的一个故事并不是超现实主义,而是取材于现实的艺术再现。世界真是太残酷了(测试 Испытание)
看的上部无台词片是《都灵之马》。两个片都是用小人物来表现宏大的主题,都掌控住了。《试验》怕观众熬不住,找了个美人儿来给大家看(开玩笑的),结尾足够震撼,在大历史下,个体连根毛都算不上,随时给你抹掉。
没有伏笔,没有对白,主旨固然可贵,但电影纯粹的追求致使结局多少有些突兀和莫名其妙。算是很极端的手法。小姑娘的简单漂亮撑起了电影的2/3。
一定有一些马 想回到古代 就像一些人怀恋默片 就像一些鲜花 渴望干燥和枯萎 这样就能插进花瓶 就像那个花瓶 白白的圆圆的那么安静 就算落满了灰 那些灰又是多么的温柔动人
镜头和女演员美的一塌糊涂。影片解读性强,结尾震撼。但是感觉符号意象没有统一的体系。ps:影片中的女主在原始状态下美的不可方物,进入到娱乐圈以后俗的泯然众人。
整部电影有意去掉对白,是试验;两男一女上演三角恋,该选择什么,是试验;至于最后的震撼结局,那才是真正的“试验”。去掉对白的好处是,眼睛看的到所有细节,脑子能否完整同步的接收到必要的信息,那就是在测试你的信息处理了。这样的真实事件,留给外界的也只有无声(被消声)和沉默。★★★★
【2019年5月29日-北京电影学院-第12周电影教学观摩片目-标准放映厅】影像本体的电影文本。摄影指导绝对是个重度偏执狂+完美主义者,严格精准的构图调度,黄金分割的人物走位。摄影水平绝对没得挑,大逆光、夜戏都没问题。测试:核弹测试基地。在最后引爆的核弹有些形式主义,过于刻意烘托情绪。(女孩神似宋祖儿+关晓彤)(标放又一次播放事故)
三星半;美则美矣,光线捕捉得极为精心,构图也花了不少心思,但设计得过于精巧,反而有点做作刻意;之前的无与伦比的田园牧歌只为最后的爆发一下,对比够强烈,却削弱悲剧性。
与《 The Gift to Stalin》是姊妹篇!那是一个被抹去的不存在的村庄;这是被抹去的不存在的亲情、爱情。需要隐藏的亦会被地球吞吃成它的形状,但真实历史的冲击波不会散去。这电影的摄影太赞了,帧帧明信片。看完电影必须吃一盒冰淇淋,悦目了,还得赏心一下。
与其说电影,倒不如说更像是一组诗意的系列摄影。
算是一种“乌力波”电影吧,在一个限制性的前提下完成叙述,从头到尾拧着的感觉。很美,比喻、隐喻都很多。
这如此刻意、如此做作的电影,实在太让我喜欢的了。又截了几十张图,光是女孩的独照就有十几张。丝毫不觉得枯燥,在画面里留恋美好。最后,连太阳也遗忘了这片土地。
俄罗斯人总能将诗意与美景放进电影里。与其说这是剧情片,不如说是风光摄影大作,美到惊心动魄!印象分飙升。可贵的是摄影角度和方式很费心思,富余变化不至于审美疲劳。结尾的毁灭也那么美,联想到了安东尼奥尼的《扎布里斯基角》。电影剧情很简单,以至于不靠对白就能理解。
这部片子的背景是冷战时期苏联在中亚草原秘密进行地下核试验
从东欧平原到高加索高原再到中亚草原,或精巧故事或沉默实验,总少不了对苏帝的控诉类型片,也一般不会难看。《试验》和《给斯大林的礼物》,就是以静和动两种形式,讲述发生于哈萨克斯坦Sashka的苏联第一次核试验。大风景下聚焦一个动人的韩哈混血姑娘,她懵懂的情窦、坚毅的眼神,怎么都能让人动容。
日升月落,广袤的草原上清冷而寂寞。少女发丝间影影绰绰的夕阳,羊毛铺垫后恍如白云上的飞机,衣架上被风吹到拥抱的单衣,还有马背上粗糙坚毅汉子款款伸出的手掌,异国天真顽劣少年躲在卡车上的微笑。留白到没有一句台词的美好,损毁在蘑菇云的炸裂中。反塞米伊核试验的无声控诉,没有言说却振聋发聩。
妹子美如画 寓言
9分。每个画面都美到心碎,16岁的姑娘真水灵的冒泡。与世隔绝的草原女儿心里只有父亲,但外来的异性、思春的年华让女儿情窦初开。可哪里才有真正的与世隔绝,武装分子的巨大惊吓和寒冷的夜雨击垮了父亲的身体,女儿在父亲离开的日子里学会独立坚强。不变的日出日落,变的是人的生活。见影评https://movie.douban.com/review/7562757/
本来的评价是beautiful boring,直到蘑菇云升起的那一刻,目瞪狗呆。
有点拖沓