了不起的盖茨比 2013

    这部电影着重在爱情方面，导演之前拍摄了罗密欧和朱丽叶，也许他好这口。因此它和原著的偏重点实在很不一样，因此骂他不遵从原著的原著党人多势众。
    看完Gatsby出来之后哭了两天，一听音乐就哭。杜拉斯的当我老了，现在是一首歌。
    我的旁边坐着两对黑人情侣，也许他们想看爵士时代，但是发现偏执的Jay-Z竟然播放电子乐，因此结束时他们并没有跟随大众鼓掌。
    为了脱离剧情我刻意不看结尾最精彩的总结段落，但是李奥纳多伸手抓那盏绿灯的时候，我一下子崩溃了。我宁愿早早就开始哭，不要错过结尾的总结。
    追求富裕和高贵梦的Gatsby到处都是，但是有爱情单纯执着的Gatsby没有。至少我看见的，没有。我看见的是为了富裕高贵梦不择手段，利用女人却不爱她们；我看见为了富裕高贵梦误以为自己爱一个女人，后来轻易为了另一个更有利的女人放弃已有。
    他听见女人的声音是金钱的声音，这种声音代表他追求的那一切。如果Daisy跟随他，信任他，投身于他，说明整个曾排斥他在外并且傲慢无比的世界现在臣服于他，接受和赞扬他贫穷的过去，赋予他出生的尊严，这个世界甘愿做他的女人，这个世界需要他，依赖他，有求于他；Daisy是那个世界的门票和奖牌，人们的目光和赞扬将属于他。如果Daisy拒绝他，说明这个世界永远因为出生不接受他，他做的再多努力都无济于事，他必将承受如此的绝望，他从出生起就不符合规则，因此永无翻身之日。Daisy是唯一重要的符号。
    可是他的天真烂漫，他的希望，他纯洁如赤子的爱情，和上面的欲望现实简直格格不入，简直像是作者为了感动人，刻意安排了不存在的完美下身。
    第三天之后我突然感到，当那么多观众指责Daisy的时候，他们并没有意识到他们自己也是Daisy。投机取巧，想要荣华富贵好生活，人之常情，人人都在为此努力。而且是这样的情况：你嫁的男人在外偷人，你爱的旧人参与黑市又黑帮，随时可能进入大牢。在20年代你没办法养活自己，舆论所致，你只好选择偷人的丈夫。在现代经济独立，你知道偷人的丈夫还教唆别人杀死情人抢夺你，估计不是感动的涕泪涟涟就是害怕屈辱地两个都不想要。时代进步的意义恐怕只在于此。
    任何时候，你都必然在乎名声和生活品质。而Daisy因此也显得比任何现代贪图富贵的女人都多了一样显得毫无真实的天真。
    因此两个人背负原始欲望的无法自控，又异样的跳脱出来，因为遵从内心的自认为的“好”突然显得毫不现实地高尚无比。如果不相信世界上有Gatsby一边追求阶级梦一边孩子一样的保护爱，就无法相信Daisy一边虚荣无比贪图生活，一边真的为了爱随时随地毫无任何顾虑地和一个穷小子上床。
    这是爱情的方面。
    社会方面，追求打包出售的高端美国梦，中国也流行，追中国式富贵梦，也追美国梦。一样想不择手段，一样又惧怕不择手段的舆论后果。为了爱情，何时何地都可能遇到悲剧。
    Nick的存在如此活生生凸显一个作家单纯的动机。他们写故事，需要一个合理的存在者，同时又是一个合理的记述者，并且冷淡的从不参与和推动故事。这是最基本的要素。而Nick完全仅仅满足了基本功用，并没有被花费太大的心思。
    可惜的是，这种小说基本要素常常给观众和读者不切实际的幻想，扭曲他们的世界观。我们看电影和小说，他们的存在都是因为被一个虚构出来的记述者倾听者观察者关注者表达出来，即使是再简单微弱的生活小事，于是我们被激发被感动被激发羡慕，也希望我们的生活是表演，我们无足轻重的生活细节也是被放大，配以音乐眼泪凝视的眼神和华丽妆容，我们轻如鸿毛的一生也被人记录关注倾听表达，被小心翼翼放在金银首饰盒中，唯美的拍摄出来，使人们感动流泪，忍不住爱上你。
    我们说羡慕戏剧般的生活，倒不如羡慕主角都有一个忠心跟随的记录者倾听者，使生活升华为经典。像是宫中记录皇帝生活细节的随员，人家还仅仅为了生计赚钱。
    可是事实是，生活中的运气，往往并没有这么大。人人自危，没有人活着就是为了记录你生活的伟大。

成功的电影各具特色，失败的电影都会败在一个点上：做作，虚假。
《了不起的盖茨比》场景华丽，道具考究，但人物是没有特色的，没有灵魂的。所有从头到尾，好像看了个摄影展，听了场朗诵会，没有一秒打动人。这种电影见多了，放美国导演身上是用力过猛，中国的则是装B失败。

母语不是英语，但对白的好坏还是能感到的。昨晚看翻拍的电影《Straw dog》，男主女主在美国南部小镇的饭馆吃饭，不用对白，光一个个的人物及其表情，已经把这个小饭馆弄的很诡异，很尴尬，接下来，吃完饭付账，男主递上信用卡，一身风尘的老板娘说：我们只收现金。
男主楞了一下，老板娘接着说：就是穷人用来付账的那种东西。

这对白多棒。

和“你心里只有天下，没有我” 相比 “老公你饿不饿，我给你煮碗面吃” 显然是更接地气的对白。你很难想象恋人之间会把天下这样的对白做情话。

我抓住每一次骂《英雄》这部电影的机会，因为我印象中就是从这部片开始，中国电影开始传染不说人话的流行病，连冯小刚这样抗体强大的都能传染（我是说《夜宴》），而病灶就是一个人：李冯，如果我见他真人，真想去啐他一脸涂抹。

接地气的对白和题材无关，宫廷大片一样可以写出很好的对白，比如《秦颂》这部电影里，秦始皇和高渐离聊天，他说，『有天晚上，我梦见一大堆的人来追我，不停的追，我跑到山上他们就追到山上，我跑到水里他们就追到水里，我跑啊，跑啊.....跑马了” 』

这就是生活化的对白，放在那个场景中，一点儿也不突兀。
与《英雄》里陈道明动不动就『朕要建立一个大大的疆土』相比，另一部以秦始皇为主角的《刺秦》里，李雪健说的就生动的多。

扯了这么多是想说，电影毕竟是源自生活的东西，不接地气，就完全不值得一看，也会看的人索然无味。
《了不起的盖茨比》是个非常好的小说，非常好的故事，它讲的是有人格缺陷的理想主义者的悲剧。

放在美国那个时期背景下，就是《教父》第一集那个时代，禁酒令，淘金热后，第一次大型经济危机前的狂欢。片中的那个表兄对盖茨比说：我们这个时代是腐朽的，我们都是一群王八蛋，但你是值得被鲜花环绕的。（一语成谶，他很快就被鲜花环绕了）。

这句话就是这部小说的总结。在那个人人都放弃理想追求金钱和物质奢侈挥霍的时候，盖茨比还有理想，还有个女神。但同时他带着自己所在时代的印记，无法摆脱出身不好的自卑感，过于追求完美。

如果不是他要求黛西承认过去五年从没爱过她丈夫（这怎么可能？），事情不会是这样的结局。从这件事上看得出，盖茨比是一个终生只谈过一次恋爱的人。所以他对女人所知甚少，对爱情完全无经验，他的精力都用在赚钱改变自己身份上，却最终不得不归伏命运。

这部空洞华丽的电影把这个美好的故事讲的支离破碎，缺乏足够细腻的细节支撑，缺乏打动人心的对白，于是事情就变得很别扭，不够自然。唯一的亮点大概就是小李瘦了小李演的不错。

最近《了不起的盖茨》比算火了一把，作为一个既看了电影，也看了小说，目前还在读英文原版的人，我也想谈一下我的看法，也算是跟友人许多年聊天后的一个整理。


这次对话起初是友人推荐了我一篇《麦田守望者》的书评，叫：永远的麦田守望者

该书评的结尾是这样写的：
“事实上，很多很经典的摇滚歌曲以及像《麦田里的守望者》或《在路上》这种看上去有些“低俗”的垮掉派小说，是具有极强的社会教化功能的。它们会提醒很多年轻人以及一些渐渐不再年轻的人，无论身处于怎样的逆境之中，都不要忘记自己最初的梦想，并且一定要拼命维护自己自由的人格和独立的思想。从这个角度来看，其实所谓的“低俗”，就像前几天我在“豆瓣我说”里所说的那样，它对于男人来说，就像是其灵魂的蛋蛋，而对于女人来说，则像是其灵魂的卵巢。这两样东西决定着我们能否拥有自由的人格和独立的思想。另外从矛盾对立统一的角度来看，如果一个人没有低俗的一面，那他肯定也不会有高尚的一面。 ”

然后我在豆瓣推荐了这篇评论，推荐语是这样的：

我以前也不明白《麦田守望者》为何好，为何有那么多的文学、影视作品向它和他的作者致敬。很年轻的时候我就看过一遍。大学又看了两遍。它就和《了不起的盖茨比》一样，你说不清楚它哪里好，但如果你足够用心，你会发现为何那么多人执迷于这些小说。

如果你足够世俗，这些小说对你而言，仅仅是个无聊的故事。
因为，世俗的人眼里只有娱乐，而无法理解那些真正迷人的东西的。


最近聊这个电影的时候，一般一上来都会先问这个电影和原著比拍的好不好。如果比较公正的说，这个电影制作精良，细节处理已经十分接近原作，但小说尤其是经典小说是很难完全被表现的，但就这样，这个电影已经值得四颗星。
大部人都会对黛西这个女人有点看法，大家都觉得虽然这个女人很物质，五年前为了有钱的丈夫抛弃盖茨，而且盖茨比最后是自愿为她承担撞车事故的，虽然说没去参加葬礼，有点没良心，但只能说盖茨比傻，因为现代社会很多女人都会选择出身良好，经济更好的男人，黛西只是做了合乎常理的选择。

但其实无论黛西有多少镜头，这个电影都不是在讲黛西，而是在讲盖茨比。盖茨比是什么什么人？
俗气的说，这个男人有宫殿般华丽的大HOUSE，多金，有名望，勇敢！在战争上有着卓越的战绩！交往的都是富商名流，电影明星、导演，并且最重要的他还年轻！还帅！品性还很好！（小说里说，他是那种对别人的老婆不会多看一眼的值得信任的男人。）如果现在怎么说，这简直就是个完美的白手起家、品性纯良的高帅富！

这样的男人要什么女人没有？但他还是愿意放弃这些，只一心只想着已经背信弃义成为他人妻子的黛西。而且他搞搞破鞋也就算了，他还愿意为这个破鞋改变自己，放弃自己的一切，跟这个女人回老家过日子。并且他不是因为一时感动冲动被门夹了脑袋想这样做的。
这样说他是不是很了不起？他是明白黛西只是个庸俗的拜金女郎的，因为小说里尼克回忆盖茨比五年后第一次见黛西的情形大概是这样说，那天下午盖茨比显然已经察觉到了黛西的某些事情不是如他的想象，但盖茨比的想象过于强大，以至于他赋予了黛西一个梦想的化身。小说里还有一句是，他发觉，黛西那一直让人心驰神往的声音里，其实充满的钱的味道。

黛西对盖茨比是什么，是他的梦想，他一直的目标。
为了爱情，他不惜牺牲一切，即使他明白这个人不一定值得他怎么做。
这就是你们在各种什么言情小说台湾偶像剧里那种至死不渝的爱啊！！！！怎么它换个包装你就不认识了！
盲目的牺牲并没有了不起，而明知道后果还愿意放弃金钱、名望、安逸的生活去就了不起了。
那句关键的台词怎么说来着：盖茨比明白，一旦他亲吻了这个女孩，他的心再也没有办法像上帝一样自由。

盖茨比为了这个黛西，放弃了上帝一般的自由。



以下为友人许多年语（我觉得他说的比我说的精辟，哈哈哈）：

没错，很少人能拥有内心如上帝一般的自由之后，为了一个人义无反顾地抛弃这一切。

正如我曾经说过的很直白的一句感情观：如果你是错的，那我不要对就是了。

商业时代，人在精神上懒得思考，物质上追求奢华，国内文化在消失，越来越拜金，从某种角度说，人自私地攫取资源让生活过的越来越富裕是没错的，不过，精神上越发荒凉和物质上的丰盈出现反差之后，整个人自然会越来越像遵守丛林法则的动物，而失去真正的爱一个人，为了伟大的精神和情感牺牲的决心。因为，这样的时代，他们有太多选择，感情上也可以中华儿女千千万这个不行咱就换，反正他们为之奋斗的资本只是房车钱这样的东西。

网络也是一样，从当年论坛上就某个问题认真的探索和争辩，演变成了微博贴吧时代的“字太多懒得看”，只要有北上广的房子和一个富有美貌的爱人，大部分人就已经觉得这是天堂。
不知道你有没有读过林觉民的与妻书，看没看过龙门客栈里的周淮安，无论是民国时代还是港式电影里的至死不渝在这个时代都成了一种奢侈的东西。

稀少而真诚的东西一向是珍贵的，只不过随着人们的文化素质逐年降低，时代氛围越发快餐和浮躁，这种东西已经很难在这个国度里见到了，都如同乌眼鸡一样，急躁而热切地斗来斗去，争夺着一点点资源和食物。其实，幸福很容易，但是大部分人要的是“看起来比别人幸福”。

所以盖茨比看得懂的人不多，至于霍尔顿，我也是小时候看不懂甚至有些反感他，年纪越长，越觉得这两部作品里面投射出的精神的悲凉。

而中国，甚至在八十年代之后，再没有过这样的人和精神。
我并不排斥物质，但我总会觉得，为物质而营营役役的人生过于悲凉，中国式的世俗甚至不是绝望主妇里美式家庭之间的各种情感纠结和和家庭闹剧，而只像鲁迅笔下写过的看客和猪猡。

我心中始终有那个画面：他缓缓走过丰满稻穗摇曳的田埂，仰起有着小麦色泽的脸，享受阳光的恩赐，表情是带着幸福和平和的。那是我心目中的霍尔顿。其实，也是了不起的盖茨比。无论身边有没有那个一个姑娘，他们始终是他们。这样子的人的一生，在我心里，才配得上那个大写的“人”字吧。

至于电影，商业片始终是商业片。就算他传达着伟大灵魂的所思所想，但在一个浮华而混乱的年代，更多的人，看到的只能是一个相对较低的层次所能看到的东西。也就是说，世俗的人接触不到那伟大的灵魂，更不会将其融入自己的成长与人生。
他们看盖茨比，和看小时代，其实没有多大区别。
这是时代带给每个人的悲剧。

　　当我自己没看过原著的时候，最讨厌看原著党影评，比如《冰火》就是，不就打发时间多看了几页字么，用不用得着那么时刻挂嘴上怕人不知道？但是世人皆双重标准，当自己看过原著时，就分分秒捉急，觉得评价改编电影不提原著真的会憋死好么……

　　看到很多人观后类比《小时代》，倒是没想到，是因为都显得像华丽的一坨屎？不得不破天荒为Baz Luhrmann辩护一下，华丽是他的惯病，gatsby和daisy出场都浮夸到海天盛宴这确实是baz个人风格，但剧情简单还真怪不到他头上，这个版对原著的忠实程度已经大大出人意料了。

　　改编第一人称叙述的小说作品，一直觉得最蠢的方式就是照搬原视角，原著第一人称是为了方便叙述和生发评论，并不是本人在故事中有多重要，电影已经是上帝视角了还傻乎乎地给当key role拍，连那种原作只是为了让其见证而记录的戏，都要如实当个剧情电灯泡地拍出来，完全多此一举。所以nick在此片中就是，他其实除了作为两人搭上线的桥梁，其它存在并不怎么影响进展，电影非如实当POV，动不动就OS，不仅显得导演叙事无能，人物基情无限，而且给观众造成了不必要的错觉——

　　nick前因后果叨逼叨，盖茨比被铺垫了将近30分钟才闪亮登场，悬念铺得过于足了，身世、性格、动机都让人好奇不已，简直像怀着关乎整个世界的阴谋，结果满怀期待两个半小时看下来，发现好像就是一场琼瑶故事，难怪非原著党要骂娘。倒不是说原小说情节就有多充实，我其实并不粉原著，但至少人家故事也摆明了简单，没像电影这么狂吊胃口，小说叙述清淡，所以气氛还算合时宜。

　　不过提到原著，要说对菲茨杰拉德的口吻，个人则是真心不喜欢，因为他写的东西老透出那种自己是原始高端大气上档次阶级、是“大城市见过世面人”的调调，自恋而且势利。就算美国一二十年代确实处在这个时期，暴发户们一夜崛起，挥金如土，对欧洲原来那些吃皇粮的达官贵人形成巨大冲击，于是保守派都酸溜溜地用瞧不起的姿态来看他们写他们，但人家英国人毛姆同写这段，都能巧妙地掩饰这种腔调（其实骨子里他也有吧），你菲茨杰拉德一个美国家具商的儿子在那儿优越什么呢？

　　所以代入小说第一人称，原著中nick就多少承载了菲茨杰拉德这种自恋和评判，虽然口口声声把盖茨比当朋友，但细节充满了先入为主对暴发户的审视，包括盖茨比那些笨拙愚蠢的小言行，既然是通过nick这种人的主观描述，当然会显得很夸张。显得整个环境都特别看重富一代和富N代的区别，就这么狭隘。

　　但是泥，电影中nick选蜘蛛侠来演，出场一秒钟立刻屌丝气爆棚，完全木有这种主观评判感了，就是一个花痴的好基友，见什么都新鲜和善感状，掏心掏肺地帮忙和关心。虽然不讨人厌了，但说真的马奎尔同学你能好好练练演技不要永远一个样吗……

　　我心中理想的daisy扮演者是斯嘉丽·约翰逊（貌似确实接洽过？），除了daisy是大胸少妇，还有其实明明很世俗但是经常自我催眠很爱演的气质也符合，carey妹纸看着太精明，缺少那种又肤浅又混乱的庸俗感。但没想到效果超出预期，演得还可以，只是跟小李没火花。而且电影后段把daisy令人厌恶的婊面省略简化了，不然可以更考验一下演技，从这个省略洗白也看得出，baz本质依然是个纯情小清新，喜欢保留唯美的幻想……


　　gasby和daisy的重逢，重头戏，视觉的绚丽依然归功baz，情节和感觉还是符合原著的。感慨菲茨杰拉德这一段写得很到位，无论是读者还是观众，看到这儿都不确定两人到底感情是个什么深度，从表面看好像情绪都到了，又紧张又激动，最后归于温馨甜蜜，但又总给人差那么一口气的感嚼，因为不感人、不特别。不是因为菲写得不够好，是因为以daisy的性格和感情，以gatsby的幻想和愚腐，凑一起就是这么个平庸带点演戏的程度，想讲的故事也正是如此。

　　——号外，什么样叫真正的真爱重逢？于是我又要跑题例举一下我们伟大的《呼啸山庄》，两人一个激动到天经地义毫不掩饰完全没觉得在丈夫面前有什么不合适，一个死乞白赖地要见但真见到了又端着不肯哪怕多看一眼。那个情景，震撼度，才叫独一无二，没见过任何描述重逢的文字可以超越。

　　西方小说啊，题材真是有够窄，我一直觉得盖茨比和《刀锋》也有很多地方相似，连这次daisy老公一出场都想到伊莎贝拉的老公。不过女猪之间对比，伊莎贝拉则比daisy精明多了，完全知道自己要什么，也不会把局面拖到难看的一步无法收场，是理性版的凯瑟琳，是三个人中最有现实积极借鉴意义的，因为能把日子过明白的女人太少了。

　　不过话说回来，性格越简单越不容易伤身也是真的。看书时倒没联想到，但电影里三人在房间里摊牌那段戏，又直接飘到《呼啸》，同样情敌俩当面争风，daisy留了几滴鳄鱼眼泪和被盖茨比lose temper吓到后，马上心中就有了倾斜，因为旧情人就算不撞车也太让人没安全感，普通女人都会趋利避害。而凯瑟琳在那场类似的锁门对峙戏中，看似女王气势凌驾于所有人，两边嘲讽各种鄙视，但回头自己直接疯了，性格太复杂，伤人伤己。

　　被强迫着不得不对比的还有，让小李主演，又特意配个酷似《泰坦尼克》的男二保镖频繁出场重现经典场景是故意的吗？十五年后，我就成了你……把小李前后两个角色一比，就可见爱情这回事，不取决于男人够不够资本，只取决于女人的原始口味。十五年前你遇到的是rose，一无所有她也义无反顾跟你走。十五年后你遇到的是daisy，赢得全世界她也不爱你这一口。

　　结尾的世态炎凉也没什么，古今中外都如此，盖茨比充其量也就是一party thrower，树倒party animal散，又不是辛德勒马丁路德金，有什么好纪念的搞得那么伤感，至于上升到世事残酷？要说通过party想建立社交威信这种虚荣心，你看《刀锋》里写的艾略特叔叔那才叫活色生香，又势利又可爱，全拜作者塑造人物的水平所赐。所以从书到影，看完的人其实最想问的都是，了不起的盖茨比，到底哪里了不起？

　　拔高“中心思想”这种事，并非中国语文科教育独有，显然全世界的文学界都很爱这样混饭吃。《了不起的盖茨比》历来被评论界称为美国梦的缩影，其实我想菲茨杰拉德创作它时还不到30，哪有那么高的觉悟，大概就是想写写自己纸醉金迷生活中一些奇闻轶事吧，无非加了点文艺色彩，没想到一下押中宝，被吹成了美国梦，自此弄假成真，开始主动写起各种忧伤的年轻人……

　　就算硬说是关于美国梦，这本质讲的也是一个反美国梦的故事，盖茨比最终一败涂地，从“而我只有钱”，变成人财命三空，反复强调打回原型的可怜，故事的感觉和《华尔街》那种暴富又暴跌的美国梦碎并不一样，它不是像后者那样在警告教育你要脚踏实地稳扎稳打勤劳致富，而是在宣扬我上面说的菲茨杰拉德的那种等级感和优越感，就是龙生龙，凤生凤，哪怕都是富豪，也只有家传好几代有名有望的那种才值得尊敬，你这种名不见经传突然富起来的屌丝凤凰男，再怎么努力再坐拥江山也永世不得平起平坐！

　　这种价值观放欧洲还能理解，放美国完全有违汤姆大叔精神，《唐屯》里的美国夫人有一段被大家赞死的话不就是在夫家财政危难之中说：i'm american. we take guns. go to fight!　美国人心里有没有虚伪自卑的地方不好说，至少台面上的主旋律绝对是推崇开拓和冒险。而完全发生在美国的《盖茨比》让人泄气的是，不仅daisy、nick、tom这些衣食无忧的有钱有闲阶级有那种势利观念，就连gatsby本人都想极力靠近他们三观。

　　看有些评论还说，gatsby“了不起”就在于他在浮华场中还保持“赤子之心”，我可一点不觉得。一个赤子之心的男人一定不希望梦情看没钱就不要他，有钱就投怀送抱，但gatsby竟然从小就无师自通，把这看成理所当然甚至是精神支柱。虽然穷人太清高了也没意思，但塑造这么个角色未免矫枉过正，也活该他碰到的就是daisy这种足够庸俗的女人，一个萝卜一个坑。

　　于是我理解的“了不起”，其实是引用民间舆论，那些party-goer眼中口中传奇人物的“了不起”，而菲茨杰拉德或者nick，在自以为深入接触后就开了一个天涯热帖来扒皮吐槽，标题全称是《不吐不快！！818最近坊间很火的那个“了不起的盖茨比”！！》

　　而你们所谓的“赤子”，我猜是那些其实幼稚之举吧，对对方感情的误判，对自己情绪的失控，和自以为是的高贵冷艳，对方都冲动说出私奔了还不一走了之，这不是正派，而是愚腐，被假想中的高贵准则压低了本来就不高的智商。

　　所以无论从正扬反讽明颂暗喻哪个角度，《了不起的盖茨比》都谈不上美国梦。说到底只是一场镜花水月的俗世故事，书通过还不错的文笔，电影通过BlingBling的视效，营造起繁华寂寥伊人何在的煽情气息，为您带来一阵蛋蛋的忧伤，有机会再多说两遍屌丝逆袭、海天盛宴这样的流行词汇。也就可以了，别使劲拔高了，也别怪罪baz娘炮了，书毕竟不是他写的，人家真不是四娘型。

　　要说最满意的视觉呈现，首数那个可以遥望梦情家的湖，无论夜景还是日景都跟看书想像一模一样。这才是原著党最关注的细节吧，明明故事都知道得一清二楚，还非费上两个多小时重看，不就是为了这些时刻——看看导演是不是你脑中所想场景的3D打印机吗？

史铁生的《往事》中有这么一个人，错爱上朋友的妻子冬雨。将近三十年的等待，谁想只差一步时出了事故。直至生命的最后一秒，他都不曾怀疑过那个他坚定相信却从未发生的承诺。
他问，“如果我们做一个梦，一辈子都没有醒，那么，这个梦还是梦么？”
盖茨比也做了一场梦，梦中的他是上帝之子，是苦苦寻觅圣杯的朝圣者，是把信仰建立在精灵翅膀上的守灯人。他做了一场梦，一辈子都没有醒。

《了不起的盖茨比》原著读了四遍，74版电影看过两遍，且在这里谈谈13版观影感想。有人说书和电影不能混为一谈，这点我也赞同，话虽如此，翻拍名著时保留原书的气质是非常重要的。13电影中，醉生梦死的爵士乐变成了喧嚣浮夸的迪斯科。原本与菲茨杰拉德一同隔岸观火的读者，看到一半忽地发觉自己正和演员一起疯狂燃烧，也只有扼腕叹息的份儿了。
导演无疑下了许多功夫试图重现爵士时代，不过在我看来电影貌合神离，场景布置和音乐似是而非，显得有些滑稽。Fashionable不等于flamboyant，暴发户式的铺张华丽只适用于盖茨比的花园。可是影片前半段几乎每场都极尽奢华，old money西卵nouveau riche东卵并无明显分别，繁杂的背景反倒叫人头晕目眩。总的来说前半段的画面过满，缺乏必要的空间——想象的空间，回味的空间，感动共鸣的空间。要知道一张空旷天空照片的信息量远远大于清明上河图。人们往往低估了含蓄、简洁画面中的奇妙张力。
由于过度堆砌造成了影片的失真感以及观影的距离感，观众无法很好地以尼克的视觉体验东部的风起云涌、世态炎凉。虽然后半段空间和节奏都掌握得不错，还是无法补救之前的败笔，不可避免地留下了蛇头虎尾的印象。如此看来，3D制作难免有哗众取宠、弄巧成拙的嫌疑。
整本书中最令我唏嘘不已的段落要数第八章盖茨重返路易斯维尔的回忆：“他痛苦不堪而又不由自主地用他军饷所余的最后的钱到路易斯维尔去了一趟。他在那里待了一个星期，走遍当年他俩在十一月的夜晚并肩散步的街道，又重访他俩当年开着她那辆白色汽车去过的那些偏僻地方。正如黛西家的房子在他看来一向比别的房子更加神秘和欢乐，现在路易斯维尔这个城市本身，虽然她已一去不回，在他看来还是弥漫着一种忧郁的美。”
一去不返——当年让我红了眼眶的正是这句。我曾经多次回到故乡长满梧桐的街道。往事如风，世事如烟，时过境迁追忆皆为枉然。心里明白，脚步却不由自主地徘徊于古都的大街小巷。这段与结尾那句“回到往昔岁月”遥相呼应，可以说是书的灵魂，但我并未能在电影中体会到怅然若失的情绪。不知何时才能看到名著翻拍走出商业化和大制作的怪圈。如果以黑白镜头捕捉爵士时代忧郁的美，想必是极好的。

【演员选角】
莱昂纳多张弛有度的表演完全在意料之中，相比之下凯瑞对黛西这个角色的诠释大大超越了我的期待。她微微下弯的嘴角和一颦一笑都很动人，也很符合书中黛西的形象：“她的脸庞忧郁而美丽，脸上有明媚的神采，有两只明媚的眼睛，有一张明媚而热情的嘴，但是她声音甲有一种激动人心的特质，那是为她倾倒过的男人都觉得难以忘怀的：一种抑扬动听的魅力。”
对乔丹贝克的扮演者很满意：”她穿晚礼服，穿所有的裙子，都像穿运动服一样——她的动作有一种矫健的姿势，仿佛她当初就是在空气清新的早晨在高尔夫球场上学走路的。" 乔丹虽然本质上和黛西一样自私、不诚实，却也算得上是那个时代的“新新女性”。参与竞争性比赛这点表明她更加独立，至少精神上是这样。虽然这版的电影中乔丹的戏份大大减少，出现的几个镜头还是比较符合书中描写的。

【细节处理】
加分】
绿灯朦胧又梦幻。每闪一下心也跟着揪一下。
屏幕上浮现的手写字深得我心。
盖茨比家扔衬衫那幕拍摄角度不错。之后的钢琴别出心裁地被换成了管风琴。
结尾加的两笔THE GREAT非常妙，可谓点睛之笔。
少女时的黛西扮相很美。
盖茨比之死，电话铃声和三个镜头剪切得太妙了。
扣分】
尼克不是七个小矮人为什么住在森林里？盖茨比要修剪草坪结果一看尼玛全是土和树根！
盖茨比与黛西重逢时，虽然知道尼克作为叙事者必然在场，但存在感太强了吧，电灯泡瓦数略高。
盖茨比宴会上的舞曲简直不能再土了，动词打次的最炫夜店风，Disco beat根本不属于那个年代。
you can't repeat the past那个场景居然出现了流星！马桶台神插入！
最让我无法忍受的是盖茨比和黛西的重逢场景电影院里哄笑一片。导演真心没把握住度啊。

【经典桥段】
对几处台词的更改甚不满意：
1】"Whenever you feel like criticizing anyone’, he told me, ‘just remember that all the people in this world haven’t had the advantages that you’ve had."
“每逢你想要批评任何人的时候，”他对我说，“你就记住，这个世界上所有的人，并不是个个都有过你拥有的那些优越条件。” 很有哲理、很让人回味的一句忠告，到电影里变成了“尽量把人往好处想”。

2】“她的声音很轻率，”我说，“它充满了……”我犹疑了一下。“她的声音充满了金钱。”他忽然说。正是这样。我以前从来没有领悟过。它是充满了金钱——这正是她声音里抑扬起伏的无穷无尽的魅力的源泉，金钱了当的声音，铙钹齐鸣的歌声。
盖茨比并非看不清黛西的本质，他非常明白。他迷恋的恰恰是这样充满金钱的声音——国王的女儿、黄金女郎，梦想爱情和欲望的化身。正是这段对白将盖茨比从痴情汉升华到“了不起”的理想主义者，删除它是个可怕的错误。

3】”屋子里唯一完全静止的东西是一张庞大的长沙发椅，上面有两个年轻的女人，活像浮在一个停泊在地面的大气球上。“ 非常经典的一幕，可惜窗帘的效果过于夸张却给了我一种”玄幻“的感觉。认为这里人物对话的节奏没有掌握好，镜头的转换快得令人目不暇接。
黛西对待女儿矫揉造作的态度是人物性格塑造的重要部分，不知为何两个多小时的电影竟然删去了这段，盖茨比看到黛西女儿的反应也被省略了。“盖茨比和我先后弯下腰来，握一握她不情愿地伸出的小手。然后他惊奇地盯着孩子看。我想他以前从来没有真正相信过有这个孩子存在。” 盖茨比对现实的否认总是不可思议地彻底。

4】尼克和乔丹的对手戏少得可怜。作为盖茨比和黛西的doubles, 乔丹和尼克对于叙事的完整性不可或缺。他们的关系平行发展，从互相吸引到分道扬镳，是支撑书中的主线情节的框架之一。可是导演居然更改了设定，连乔丹和尼克连暧昧期都掐掉，让我难以接受。电影中乔丹这个人物并不丰满，连她曾用权钱买通证人掩盖比赛作弊这点都没有出现。
乔丹之于尼克是一种诱惑，相当于当年的黛西之于盖茨比。当然尼克更加清醒、理智。他喜欢过她，但在清楚地认识到两人价值观的差距后选择了离开。

5】汤姆情妇的派对。尼克喝得酩酊大醉。那一章末尾的一句台词I am simultaneously within and without在书中是唯一一次出现，导演在盖茨比和黛西重逢的桥段再次使用(again, I am within and without)。个人感觉第二次的插入十分生硬，不太妥当。
情妇家那只很萌的狗在书中也占了一些篇幅。茉特尔问道狗的性别，汤姆很粗鲁地打断：it's a bitch，暴躁残忍的性格一下跃然纸上。很遗憾这一幕在电影中并没有出现。
从某种角度来说茉特尔和盖茨比都在追求美国梦。书中的威尔逊太太并非像电影里那样单薄、令人反感。她在派对上半真半假、自言自语地说着自己出轨的动机：“我心里翻来覆去想的只有一句话：‘你又不能永远活着。你又不能永远活着。’” 他们都是逆流而上的船夫，虽不曾相识却拥有相似的命运。影片中她和盖茨比在加油站的戏剧性交集处理的非常粗糙。
好在茉特尔死亡的场景处理得很出彩。”她的嘴大张着，嘴角撕破了一点，仿佛她在放出储存了一辈子的无比旺盛的精力的时候噎了一下。“ 杀死她的不是梦想而是尘埃。

6】盖茨比的父亲没有出现。

【实在忍不住吐槽一句：那些一味追捧电影的，你们看过书和其他版本没有就说忠于原著！少了那么多经典桥段还还原度99%？！】

尽管电影有些遗憾，不少镜头还是可圈可点的。最后一夜，当尼克望着盖茨比说出那句he has an extraordinary gift for hope，莱昂纳多眼中闪烁着憧憬与希望。他的神情像个得到心爱玩具的孩子，仿佛与黛西朝朝暮暮的日子近在咫尺。于是心中最柔软的地方狠狠地疼了。
或许，对于每一个不甘在命运洪流中沉浮的人来说，梦便是唯一的现实。和着王小波那句感叹，一切都已经结束，一切都在无可挽回地走向庸俗。更何况尘世嚣嚣，我们不管干什么，都是困难重重。
于是我们奋力向前，击水而上，直至回到往昔岁月。

1. 小李子和蜘蛛侠在现实生活中是25年的好基友。

2. 剧中有一个场景是小李子转头对蜘蛛侠念一段非常严肃的台词，由于彼此是太熟络的好基友，蜘蛛侠不停笑场，结果原本15秒的戏份足足拍了一天半还在NG，最后导演实在心疼胶卷，只好把俩人掰开，分别拍两段再合起来。

3. 导演Baz Luhrmann在96年和小李子合作过《罗密欧与朱丽叶》，当时演罗密欧的小李子还是个美颜正太。

4. 剧中的女二号、女三号和男三号都是袋鼠国人士，导演也是，主要取景也是在悉尼完成。盖兹比豪宅外景是悉尼国际管理学院的一幢大楼（！）。

5. 和大多数美国少年一样，小李子是在上高中语文课时读的原著，还交过作业，但死活想不起来当时是如何写的了。

6.蜘蛛侠则是在得知自己要演尼克这个角色时才觉得有必要拿出原著读一下。

7.女一号Carey Mulligan在试镜时穿了一条1930年的古董裙（vintage dress)。

8.在冗长的女主角角逐中，Carey Mulligan击败了 Keira Knightley, Rebecca Hall, Amanda Seyfried, Blake Lively, Abbie Cornish, Michelle Williams, Scarlett Johansson和Natalie Portman（Scarlett Johansson后因为接拍《我家买了动物园》而退出角逐）。

9. 原定Ben Affleck出演Tom一角，但后因和自导自演的Argo档期冲突，改为由Joel Edgerton出演。

10. 这是迄今为止的第五部《了不起的盖茨比》电影，上四部分别拍于1926（默片）、1949、1974和2000年。

记得大学时候在北大上过胡子老师的电影中的二十世纪世界文学，这是门著名的课，也是我在北大上过最愉快的课。

文学和电影千丝万缕的联系，我从爱上哈利波特之时就明白。而且其实有时候我们喜欢文学改编作品，并不说得清到底是喜欢电影本身，还是对文学作品爱屋及乌。就象这部The Great Gatsby。
对于菲茨杰拉德的喜爱最初其实就来自于电影，＜The Curious Case of Benjamin Button＞，之后看了原著，进而扫了几眼The Great Gatsby，感觉的确作家可以跻身美国文学最顶级的作家行列,而且菲茨杰拉德是特别的，他的每个故事，在简单而略带戏谑的表面之下，总有一个悲伤到极致的灵魂内核。一旦这悲哀被你看穿，便会让你痛苦的久久无法自拔。就象Daisy和Benjamin的奇遇与最终注定的分离，象Gatsby大喜大悲，极近奢华又极度空虚的人生。最后你总会发现，有时候我们注定无法改变命运，一切希望憧憬都只是虚幻的泡影。这时的你该如何继续自己的人生，是继续相信，等待，还是用结束自己的生命来做与命运最后的抗争，菲茨杰拉德每次都会温柔的给你一个答案，他没有残忍的告诉Gatsby有关Daisy和Tom离开的真相，也让Benjamin与Daisy在人生最美的时刻相遇了。所以他是痛苦而又善良的，在自己看透这个世界的不堪之后，虽然笃定要向世人揭示，却又不忍夺去倾听者美好的愿望。

＜The Great Gatsby＞是菲茨杰拉德最著名的作品，大多数评论家把这部作品形容为＂爵士时代最后的挽歌＂，我不懂这句话是什么意思，所以我更倾向于它＂叙述了一代人'美国梦'的破灭＂。只能说在来美国之前，我也曾醉心于＂American Dream＂这个充满梦幻的词语。纽约曼哈顿的繁华，好莱坞电影梦工厂，美国似乎总是在对全世界说，everything is possible in USA，只要你有梦想，美国就可以帮你实现，追求你想要的人生。Gatsby出身贫寒，为了改变自己的命运，他更换了姓名，不断追求努力突破自我，American Dream这个有魔力的词语不断鞭策着他象车轮一样滚滚向前，他遇到了美丽的富家女孩，积累了足够多的财富和名声，当他认为他已经拥有了一切，却发现空虚的灵魂只能用聚集社会上各种＂有意思的人＂来填补。那是美国社会资本极度膨胀后的畸形，太多人在浮华的社会中不知道还能继续期待什么，只能用醉酒和狂欢麻痹自己。而Gatsby选择用观看这一切迷乱来麻痹自己。他认为自己可以让心爱的女人说从没爱过丈夫，认为她会义无反顾跟自己走，但最后结局和他在过程中发现的一样，为什么她不喜欢这里呢，为什么我为她准备了这一切而他只是想逃走呢，一切都不对了，为什么一切都错了呢。这句话从他的口中说出是多么令人心痛。

Gatsby做错了什么么，他只是一个可爱的男孩，书中最美的一个情节，再见Daisy时他紧张的在雨中绕房子跑了几圈，他真的只是一个孩子，会情绪失控，会天真的相信＂我当然可以重温过去＂，会痴痴的等一夜又一天，等待一个根本不在乎他的人。

今日当我真正坐在美国的电影院里看着这一切的时候，这悲哀的感觉才会如此真实。是不是我也曾怀揣过这样那样的梦想而渴望来到美国，是不是也有很多人给这虚幻推波助澜过，是不是也有更多人在嘲笑我。记得在洛杉矶机场安检的时候，连工作人员都会轻易的问你一句，来加州想做演员吗，big dream，yeah？虽然对洛杉矶并不十分喜爱，但那全城弥漫的电影气息，不能不让我着迷，有一刻也会忍不住幻想，为了留在这电影梦工厂里我可以做任何事，I have a dream and I gonna make it come true. 但现实就是，Gatsby 为了心爱的人可以去死，但他依旧无法真正进入Daisy的生活，更无需说进入她的心。

书本与电影往往各有各的魅力，文字给你想象的空间，当看到电影把它呈现出来时，恰恰就是你想的最美的样子，就会欣喜万分。文学名著的改编不同于畅销小说，你可以崇拜与敬畏，当然也可以批判，但一定都要有深刻的理解。Gatsby对原著完美的呈现是我没有想到的。在剧情几乎没有大改动的基础上，对每场重头戏都有极美的演绎。适当的特效对整体虚幻感觉的渲染恰到好处，旁观者Nick沉静的声音，一句句缓缓进入你灵魂的最深处，讲述一段传奇的人生，更讲述了一个时代的悲剧。影片配乐更是一绝，现代流行歌曲的另类演绎配合已远离我们很久的年代，竟然也可以如此契合。其实在当下，如＜这个男人来自地球＞这样异军突起的电影并不少见，也可被称为好电影。但像Gatsby这样从拍摄，演员，配乐，后期制作都一气呵成几乎没有缺陷的电影，已经太少了。Buz的水准与大气当然是毋庸置疑的，但更让人感动的是他对电影真正认真的态度。也许这正是当下浮华的电影界所缺少的吧。