亚瑟和他的迷你王国

    凌晨四点多看完吕克·贝松（Luc Besson）导演的Arthur and the Minimoys，又名亚瑟和奇幻王国 or亚瑟和他的迷你墨王国。一方面惊艳于不愧是白花花银子砸出来的电影，另一方面也有点小小的为故事失望。

    选择看这部动画更多的是因为它脆生生的电影海报，那个银发小精灵的可爱神情足以吸引我伸手掏钱包。

    这是一个建立在孩子眼里、对人际善恶是非有绝对化判断之上的一部套路传统的童话故事。故事很简单，就是一个缩小的孩子进入另一个世界冒险，关键时刻成功化解危机，拯救了幸福的童话。而一个高傲尊贵的女主角和一个平凡却勇敢的男主角，也是这两年流行到泛滥的搭配（06年差不多同时上映的Flushed Away里，是一个高傲平凡却勇敢的女老鼠和一个高贵却聪明能干的男老鼠）。

    然而无法否认的是，在场面精致华丽方面，Arthur and the Minimoys不同于又丝毫不逊于加贺谷穰的《银河铁道之夜》。它鲜艳而富有童趣的清亮色彩，是一种视觉上欣喜而舒畅的享受。全景画面制作的气势恢弘、人物细腻到毫发毕现及动作处理得真实流畅、3D与真人表演过渡的天衣无缝。只是小鼹鼠点亮红宝石而折射出的那束红光，看起来不自然，另，Arthur与昆虫的打斗场面，我觉得处理得稍显凌乱。其他细节如人物形象设定，几个小高潮的情节我都很喜欢，就是那种看起来轻松活泼没什么压力的小剧情。配乐方面，也是近来流行的，在打斗中混搭摇滚配乐，亦斗亦舞，节奏感颇强，这个特点在同是2006年片子的《高卢英雄大战维京海盗》以及更早的《马达加斯加》里表现得更为明显。

　Arthur and the Minimoys请出了麦当娜为Princess Selenia 配音，此外，出演Arthur的小帅哥Freddie Highmore的表演也可圈可点，动情投入却看来清新自然，又是一个有镜头感的小童星。

  总体上很喜欢这部动画，我想如果真的能够在3D甚至是4D的电影院里
观看，临境效果更强的话，应该会是一次更刺激的异世界大冒险吧。

很期待是因为吕克·贝松，号称一生只导十部影片的法国胖子。据说是写给自己孩子的童话书，那么很合格。它不像哈利波特那样波澜起伏，也不像史莱克那样全系恶搞。它是一个正适合孩子看的，带点奇幻带点冒险带点莫名其妙大获全胜happy ending的故事。

情节蛮浅显，3D小人很好玩，尤其影片结尾吕克贝松本人造型的那一只。

    咦，演Arthur的小男孩怎么这么眼熟？他曾被另一位奇幻大师选中，在《查理的巧克力工厂》中。《Arthur and the minimoys》，真的很cool,表现在，真人与美仑的动画间自然的切换，在迈克斯的店中很high的高潮，如《指环王》观看过程中的紧张和亲历感，星爷电影式的一贯结尾的畅快和解恨感。
    只是，Arthur的动画形象难看了点，也许是法国人的审美，脸上有大麻子，还比女友矮了一截。赛琳娜公主也没小时候可爱，任性刁蛮，Arthur凭什么爱上她？至于迈克斯和玛塔扎德的形象很有创意，值得表扬。
    是谁在已出品的正版碟上写的简介？此人完全没看懂电影嘛。Arthur只是意外的解救了外公，这不是他进入迷你国的初衷。
    最后，我要强烈的劝大家看这部会让所有只要不麻木的人就会感动的电影。向导演致敬，同时他也是编剧。除了美国奇怪天才的蒂姆伯顿，还有一个《Arthur and the minimoy》之父吕克贝松。

我向来喜欢带着比较空白的状态去看电影，这次是太空白了，没有看预告片，没有看剧情介绍，也没有看原著小说——因为往往预告片都比正片剪的好，让你有冲上去看的怨念；剧情介绍不用再度鄙视了，根本没有靠谱的；原著小说……说是给接力出版社了，然则不知道什么时候能在市场上见到。对于吕克贝松，其实只看过《Léon》，唯一一部在陈老师片单里的片子。我汗了一下发现我连《碧海蓝天》和《第五元素》都没看……等吕大叔的套装出了再说吧。对这部片子的大致印象有如下四点：1、动画片，2、吕大叔的商业片巨作，3、吕大叔号称“一生只拍十部片子”的第十部，4、被骂了……看完之后，还满符合这个预期。观影过程中习惯性地掐了掐表，10分钟处给出主要矛盾，15分钟处第一个转折，进入动画，30分钟处第一个重大转折，亚瑟拔出石中剑——等等不一而足，总之节奏控制各种精准。然而这部片子在儿童片的系统中还是可以打到9分的高分。虽然除了石中剑和男主角小正太的名字，亚瑟王的传说没有剩下任何东西，但是不妨碍这依然是一个不错的故事。

这个故事是一个标准的少年救世主的历险，包括对“The one”的认定、命名、爱情，以及各种英雄行为。大致概括情节便是小正太亚瑟根据外公留下的线索，进入了小人国并找到了宝藏，战胜了邪恶的M，并且挫败了房地产商的阴谋。在这样一个后现代的亚瑟王故事文本中，我读到了各种时下幻想影片的流行元素，比如字谜和解密——《达芬奇密码》，蚊子空军——《哈里波特》中的魁地奇球赛，连调度都差不多……好吧我的联想确实丰富了些，然则进入小人国的时候，开启望远镜通道时候的方式，“第一圈，身体之圈，转三下”，简直就是密码筒啊啊啊啊……说这个故事后现代还基于两点，其一是大量类似A－RPG的镜头调度，这也是动画必然的选择，我老是怀疑马上就有配套的游戏上市；以及故事类型，完全可以概括为游戏中的任务－结局模式，比如主线任务是寻宝，支线任务是救外公，之类……其二是人物形象的构造，在传统的形象之中对类型的组合和创造。或许是中文翻译的太好了，听着真是太有趣了，强烈建议大家去看中文版的配音。前面说这是一部儿童片，然而这个儿童片真是新鲜有趣，貌似是传统童话中的小正太和小罗莉的形象在片中一次次被颠覆成新世纪少年的形象（我宁愿相信是来自吕克贝松本人，然则翻译和配音实在是帮了大忙）。这些小孩子真的内心和语言都很奔放和狂野，看得我乐不可支。

另外要骂的地方确实也不少……首先是动画的质量。确实是风格化的动画处理，然则比起某些迪斯尼的片子还是差的有点远。更像一个游戏的改编电影。我严重怀疑刻意的彰显与迪斯尼不同的风格化动画处理是为了掩饰制作能力的薄弱。其次是各种BUG，我发现的有两处，一是那个著名的“绳子”，小罗莉的弟弟那个多功能刀里面明明有带刀的绳子，而且后面要用到，然则之前为了让小正太和小罗莉擦出火花还特意设计了小正太抽掉了小罗莉的束胸带这么一场戏……前后矛盾。二是最后大结局的时候，小鼹鼠从吸管里滑落到地上的时候，明显体积比周围的庞大许多——BUG，不要告诉我这是由于地上和地下的比例不同所至。当然同去的小兄弟说这个小人国根本经不起推敲，下雨了怎么办，什么什么怎么办之类，我哈哈一笑说没关系，这都是设定——都是设定。然则说到儿童片，我强烈汗了一下片中对小正太和小罗莉的处理，各种有些荤的地方，不知道小孩子们能不能看出来；而从视听风格来说，这分明是一部儿童片，那种A－RPG式的旋转和高速运动镜头都是不玩游戏的人难以承受的，比如同去的雪提督看得连午饭都吐了——晕啊……所谓视觉快感和视听奇观。看过之后，现在印象最深的莫过从真人世界到CG世界的变换，通过那个望远镜，以及那些个从地上到地下的升降镜头。最赞的则是一件道具，外祖父的素描本，真的是一件艺术品……有机会拍卖的话我真的很想很想收藏……

查了查资料发现英文版的更牛……罗伯特·德尼罗、麦当娜等等大牛们的配音——那好吧，我再看看英文版……然则想到这里，忽然发现那个狂野的小罗莉跟麦当娜有那么一点像，瓦咔咔，“就算快死了你也不能这么饥渴吧……”这句台词听得我笑得异常开心。数来数去我还是喜欢那个小罗莉的弟弟，那个圆滚滚的三百岁的小王子（海报中间那个小胖子）。真二的一个小小正太。很好！

说到底，看这部片子嘛，就是听吕大叔讲一个后现代版本的童话故事。有公主，有战斗，有绝处逃生，有大团圆结局，有各种奇异道具，并且没人死亡，所以只有快乐没有负担。真好真好。然则所有的人都说，吕克贝松拿这部作品收山真的很傻……我觉得还好了。儿童片有儿童片的拍发，并且这只是一个故事而已。《Léon》里可以把那个男人拍的寂寞如雪，然则幻想毕竟是自己的幻想。

导演见面会地址：
http://www.tudou.com/programs/view/poiAwobNGiY/
http://www.mtime.com/my/yinxiang/blog/233527/

六一儿童节，自己也跟着过一把节日。
这部片子，整个故事框架倒不见得出彩，好看在细节方面做得很精致。特别能勾起童年时的那些梦想。
记得小时候，总是幻想自己是个小人，拉着小伙伴的手，在满是高大花茎的丛林里探险。累了，就坐在花瓣上看看夕阳西下。下雨了，就在蘑菇下躲雨。在这部片子里，亚瑟和赛琳娜、倍塔枚在水中漂流，然后晚上在花芯里睡觉。特别是那些花芯，金黄金黄的，躺上去软软的，还有弹性，还会扑起香喷喷的花粉，看着舒服死了。嫉妒死了。在这样的床上睡觉，连梦都是香喷喷的吧。
那些成人化的情节，就不提了。与宫琦骏的作品相比，欧美的动画，总是少了些纯粹的单纯。这是我觉得遗憾的地方。

      最近的电影爱被定义。
      诸如“每个人心中都有一座断臂山或者伤城”之类的。
      我只能说“也许”我们都是亚瑟。

      吕克.贝松说：亚瑟这个角色不完全是我，大概有一半吧，好奇心和冒险精神是每个人都会有的。
     
      陈绮贞和陈升一起唱：你一直在玩。
     
      亚瑟的外婆说：“这里曾经有个世界，勇气不是用你的身高，而是根据你心灵界限的大小来衡量。”
      
      “你比我威猛”，当亚瑟想和博格.马达萨莱部落的人一同去拯救迷你墨王国时说，粗粗的大老黑却说：“不，你的心是威猛的”。
  
       于是，亚瑟说了一些“具有说服力”的话。可这时的亚瑟还不是勇敢的，当他看到螺旋状的镜头快压到他时，他竟然大喊着：“我要死了，我要死了！”

        亚瑟欣喜地看到自己表象的变化，忽闪的大眼睛，灵动的耳朵。当然他也看到了传说中的“selina".

       经过一系列精彩的冒险，我们的亚瑟他的内心也有了变化和成长，原来他就是有勇气的。
 
        故事情节新颖中带点老套，无非权利，魔鬼，拯救，灭亡，现实和迷你现实的时间交替，人的情感穿插其中，亲情，爱情，友情，无情，期待，背叛，寻找，等待。。。。。。

        中文配音也有亮点，“没问题的”广东腔，但是没有了史奴比狗的嘻哈，只有酒吧老板的“无知”摆动。小遗憾吧。

        动画效果就没得说了，毕竟是金钱和汗水砸出来的。

        小演员动情地泪水，失望与欢颜，渴望与发现，甜蜜与感伤，都尽情的写意在10岁的脸上。

        也许我们都是亚瑟，也许不是，也许是一半......
总之，冲破“传统和欲望的考验”，我们也可以勇气，威猛，冒险，渴望，只在你的心灵界限的大小。

        甚至，也许我们曾经拥有那样的父母。
        
    
        
      
             
 
      

    现在感觉到很多人回不去。（车站的人们、CKX和她们，BLESS 他们一下）
    亚瑟应该回去不了吧。他已经十岁了，虽然在精灵国里面有着一位美丽的公主在等他，但是在现实的生活中会有一位比较有可能的女生，毕竟两天的时光和一千年的相处不是一个简单的概念。恶魔玛塔扎德已经被铲除了，爷爷的宝藏已经拿到手，不再面临着房子被掠夺走的危险了，也就没有必要回去了吧。亚瑟只是一个普普通通的男孩，不是彼得潘，他有着他现实的生活，有着热闹的校园生活，有着铁一般的哥们，有着可爱的女生，有着大把的青春，有着广阔的未来，无须在那闭塞的迷你墨国和那些迷你墨人一起，在剩下的除去了恶魔玛塔扎德的安逸的日子里面，过着日出而作、日落而息的生活——那只是老年人的生活。
     爷爷也回不去了。他已经那么老了，诚然和迷你墨国的人民有着深厚的友谊，然而在胶片里面，我们不是已经感觉到了在被恶魔玛塔扎德囚禁的日子里面，他已经失去了勇气、斗志、热情吗？他已经离开了那个冒险的年龄了，无论心理还是生理。怕是以后的岁月里，倚在安乐椅上，陪着老伴，晒晒太阳，偶尔记起的冒险经历似那天边的闲云飘过脑海，这才是他的生活写照吧？离家已经很久人，人似乎是应该歇一歇了。
     吕克贝松也回不去了，虽然不知道他那些经典的电影经费是多少，但是我知道这部电影的制作经费一定很多很多。对于这部电影的评价褒贬不一，然而就自己接触过的评价来看，它受欢迎的程度肯定没有他以前拍过的电影那么好。他也回不去回来的那个巅峰了吧（当然现在不敢说是低谷，可能是另一个高峰，正所谓从一个胜利走向另一个胜利吧），或许那个巅峰叫做迷你墨国，或许他只是这部电影只是他脑海中飘过的一丝浮云吧。
     然而读一部童话读到的不止是童话，看一部电影看见的不应只是影像吧。否则，我们只是儿童，或只是眼球。如果有人和我说他在这部电影里面看见了爱、美丽、善良等等和现实是多么需要它们，怕是我只能附和他们几句说当初义和拳的家伙相信喝了神符念了咒就可以刀枪不入（当然也有几个幸运儿是刀枪不入的）。
     迷你墨国是什么呢？爷爷那辈苦苦追寻，亚瑟也在心向往之。它是希望的象征，是理想的国度，是爱和美所在之所。在那里被恶魔所染指时，他们挺身而出，铲除恶魔后，（带着宝藏），他们离开了，回到了世俗的现实的社会。
     这说明了什么呢？我们出生在俗世、生活在俗世，迷你墨国是我们所向往的地方，然而向往并不意味着我们要去，它或许仅仅只是被供奉在心灵的佛龛中间（就好象西方极乐世界和天堂，怕是没有哪一个神经比较正常的凡夫俗子会想要通过迅速的方式到达那里吧）。只有俗世（房子面临被抢走）或是心灵（迷你墨国有个恶魔玛塔扎德）遇到了危机，我们才会去其中或是寻求宝藏（偿还负债）或是解救那里（打败恶魔玛塔扎德）。碰巧这部电影里面两个情形都发生了。
那联系现实呢？在中国，之前俗世的社会秩序稳定（虽然有起义等等，不过如果没有外来势力介入的话，怕是这个社会秩序还会延续好久好久吧），对于爱和美的定义已然有了一套系统的解释（基本常识）。后来，社会面临着危机，内忧外患，跑到了那个爱和美的世界时，发现那个系统的解释变成了妨碍我们解决社会危机的东西（1.至少教科书上面是这么写着的；2.这就好似恶魔玛塔扎德之前曾经也是勇士一样，后来沦为了恶魔），于是我们打败了他，寻找到了一个新的理论，然后靠着在爱和美的世界中找到的宝藏，我们解决了俗世的东西。然而，我们不可能完全生活在一个爱和美的世界中，我们有着俗世的追求，于是我们“开着左转弯灯，打着右转的方向盘”，回到了俗世。把爱和美供奉在精神的佛龛中间（当然也有人认为找到的那个东东不是爱和美，而是另一个玛塔扎德，那就另当别论了）。
     当然，这篇电影并不是想拍这个，所以以上解读只是自己的解读罢了。所谓解读，就是说这片电影反映了一个普遍的东西（可能作者也没有注意到），然后解读的人发现了，把它和一些东西联系起来，所以，解读并不和电影想反映的东西有那么直接的关系。
     有意思的是回不去的人都是男人，这又是什么意思呢？就拿阿瑟开刀吧。他喜欢上赛琳娜，是从画册上第一眼开始的，然后见到了塞琳娜，记得那时应该有皱眉头吧，然后两天后，得到了和吻上了塞琳娜。为了分析的方便，必须要估测到以后发展，假设基因不发生突变和性格也会遗传，我们可知，阿瑟也会和他的爷爷一样，在俗世中找到一位女子。解答如下：对于一个正常的普通得再普通不过的男生来说，塞琳娜的样子是梦中的公主，然而性格不是，又由于男生是视觉的动物，所以这时男生喜欢上了塞琳娜，坠入了爱河。两天后，男生回归了理性，明白人不可能一直生活在爱和美的理想国度内，所以，离开了。他喜欢上的塞琳娜的样子，而需要的却只是一个温柔的女子（试想一个性格如塞琳娜，样子如史莱克老婆的，怕是只有史莱克会爱上他吧，当然史莱克从某种程度上来讲就不是一个正常和普通的男生）。
     呵呵，一切一切都依然回不去了，就连迷你墨国也回不去那个迷你墨国了，自从阿瑟的爷爷和阿瑟他进去的那一刻起。
     当然我们也回不去、也不想回去。

作为一个欧美动画电影迷，基本上我是不会错过每一年的动画佳作的，这两年3D技术突飞猛进，随着潮流特别迷恋皮克斯的作品，像《超人总动员》《赛车总动员》都是我的心头好。至于吕克•贝松高调宣扬的收山之作——《亚瑟和迷你墨王国》更是不容错过了。

但之所以想要表达一下自己的观感，是因为在看过影片后，对当下人们对这部电影似是而非的轻视和漠然深感不平，因此要试着以我粗浅的喜爱和认识为这部电影正名。

一、童心不容易

童心是一个说烂的话题，但回过头想，能在一部电影里真正体现出童心，真是难而又难。《赛车总动员》里有童心，但说到底它更是成年人对童年的缅怀，当悠扬的美国乡村音乐响起在破败的66号公路上，很难说如今的孩子们能够得到等同于大人的情怀。《美丽人生》里有童心，老爸为儿子所营造的战争游戏让孩子看到了人生的美丽，虽然我们都被感动，但这种美丽实际上只是一种欺骗。

《亚瑟和迷你墨王国》里面有着吕克•贝松童年时代一半的自己（吕氏自语），而另一半是他试图满足当代孩子审美喜好的童心。他所营造的神奇世界不是成年人的视角，而是搭建在回溯到自己童年之后，反观当下孩子内心感受的基础之上的，这个难得的叙述视角的正确，决定了这是一部真正为孩子而拍的好电影。

看《变形金刚》长大的一代是幸福的，因为《变形金刚》满足了半大男孩的全部梦想，虽然它的质量看起来不怎么样。同样，看《天线宝宝》的三岁小朋友也是幸福的，因为那里有他们的大乐趣，虽然在很多人看来简直就是弱智。

二、难得的新意

《亚瑟和迷你墨王国》的世界是每一个时代里每一个孩子所梦想过的世界，亲近泥土和草地时，我们都曾对那个神秘而黑暗的世界有过不切实际的幻想。吕克•贝松为我们还原了这个幻想，而且美轮美奂。在菜地的深处，不仅有蚯蚓和大青虫，还有梦幻般的小人和邪恶的坏蛋。小人国里有漂亮的公主和淘气的王子，而坏蛋想要统治整个地下王国，却终于被变身王子的亚瑟所打败。故事看起来有点庸俗，但这个自古不变的人类的童年主题绝对是百说不厌，代代流传。

问题是如何说出新意，并非标新立异，而是符合当下儿童的审美认知。吕克•贝松用他天才的想象力和创造力做到了这一点。迷你墨王国里的人物就是当下儿童的缩影，如果说善良勇敢爱幻想的亚瑟还没出什么大格的话，那个酷酷的塞琳娜公主却是一副新新人类的模样，她敢在亚瑟面前拿自己的胸脯开玩笑，也敢在危难时刻与亚瑟一吻定情。而屁屁的倍塔爱耍宝、重情义，也像极了现在的某些小屁孩。

三、出色的效果

《亚瑟和迷你墨王国》的特效体现了不同于好莱坞华丽风格的质朴感。将现实中的景象和3D技术结合在一起，给人一种奇幻而真实的感觉。说实话，它也许没有《赛车总动员》那种超华丽的技术，也不如看《超人总动员》时感觉每一个角色都有演技，但这种真人与动画的结合——并非《空中大灌蓝》那种人与动画出现在一个画面里——还是十分具有梦幻感和真实感的，这两种看似矛盾的感受在电影中有着神奇的交叠，而且一点也不显得生硬，即使弗雷迪•海默饰演的真人亚瑟与3D动漫亚瑟的长相有着巨大的差异。

四、还是那个贝松

有人说吕克•贝松是法国的斯匹尔博格，这更多是从他监制了无数烂片的角度来讲他对法国电影工业的贡献，我觉得从电影观念和个人喜好的角度讲，他更像是蒂姆•波顿，虽然他没有波顿走的那么远。吕克•贝松是那种具有真正电影天分的导演，他无需苦大仇深般去讲述故事，却同样能够给我们带来感动，这也是为什么有那么多人喜爱《碧海蓝天》《杀手莱昂》的原因。

其实我更喜欢《第五元素》这样凌厉而另类的片子，其中的奇思妙想也许会令人不快，但绝对不会让人失望。《亚瑟和迷你墨王国》里面正是有着类似于《第五元素》的另类精神和独立态度。比如亚瑟、塞琳娜和邪恶的玛塔扎德在酒馆里争斗时，竟然出现了摇滚、DJ等酷玩元素，敢在儿童电影里混搭这些元素，吕克•贝松的个人风格依然鲜明。

五、等待被认可的经典

天才的导演也许会有不合时宜的作品，但不会有纯粹的失败之作，即便是贝松不怎么招人待见的电影也都独树一帜、并不流俗。而这部走在个人风格与中庸流畅之间的为儿童而拍摄的作品，在很多人的眼里似乎不复贝松的固有特色，因而有了各种各样的批判，这其实是看轻了他的意图，又漠视了他的苦心。因为谁又敢说儿童电影是好拍的呢，事实是真正好的儿童电影——融会了儿童的情趣和电影的品质的电影——实在是少之又少。《哈利•波特》很好，但与其说它是儿童电影，不如说是魔幻电影。

还要补充的一点是，真正适合孩子看的电影也一定适合成年人看。这里面不仅有纯正的童心能勾起我们的回味，也有返朴归真、大智若愚的人生真意让我们感动。电影里的世态炎凉在孩子看来是正义与邪恶、英雄与坏蛋的对决，但对于我们来说，却是别有一番滋味在心头。它让我们明白纷繁复杂的人生有着最简单的道理，而也许只有孩子才会真正认清。